Существуют проекты, способные изменить традиционную географию арт-рынка, доказывая, что глубокие исследования, трудовая этика и дальновидность могут превратить периферию в привилегированный центр наблюдения. Ярким примером является Sangallo Fine Art – галерея современного искусства, расположенная в Васто, Абруццо. Возникшая благодаря случайной встрече и движимая искренней страстью к искусству второй половины XX века, эта галерея смогла преодолеть территориальные границы, построив прочный диалог как с опытными коллекционерами, так и с международной клиентурой. Через концепцию, объединяющую строгость критического переосмысления и экспериментальный подход к выставкам – как демонстрирует текущая экспозиция «Стойкость расширенной материи», реализованная в сотрудничестве с куратором Лоренцо Мадаро – галерея утверждает себя как четкий и независимый голос в современном искусстве. Мы побеседовали с галлеристом Джорджо ди Микеле Маризи, чтобы он рассказал нам об этом увлекательном «пограничном» приключении.
Интервью с Джорджо ди Микеле Маризи
Какова история вашей галереи и вас как галлериста? Из каких потребностей она родилась и какой путь прошла до сих пор?
Галерея Sangallo Fine Art родилась из, вероятно, неосознанной страсти к современному искусству; на самом деле, искра вспыхнула случайно, благодаря совершенно непредвиденной встрече. Тот факт, что я начинал без классического или художественного образования и без семьи коллекционеров, делает развитие этой инициативы, безусловно, уникальным и неожиданным. Путь галереи – это ставка и результат подлинного интереса к искусству второй половины XX века, подкрепленный мощной исследовательской работой и этикой, которая составляет основу всех наших решений.
Галерея находится в Васто. Какой культурный и рыночный контекст вас окружает?
Несмотря на то, что Абруццо может похвастаться значительной историей галерей и инициатив в 1970-х и 80-х годах, возглавляемых такими личностями, как Лукреция Де Домицио Дурини, Чезаре Манцо и Марио Пьерони, сегодня регион, безусловно, не считается центром современного искусства ни с культурной, ни с рыночной точки зрения, за исключением некоторых высококлассных проектов, таких как галерея Vistamare. Все это звучит парадоксально, если учесть, что наша земля дала миру трех фундаментальных художников международной второй половины XX века, таких как Марио Чероли, Нунцио и Этторе Спаллетти. К счастью, есть и приятные исключения: страстные и опытные коллекционеры, которые следят за нашими инициативами и выбирают предложения галереи, признавая ценность нашей работы.
Работа в "пограничной" галерее
Что сегодня означает работать в "пограничной" галерее? Больше возможностей или ограничений?
Географически мы, безусловно, находимся вне традиционных радаров. У нас есть часть клиентов, для которых важно видеть работы вживую и общаться с галлеристом лицом к лицу – необходимость, важность которой нельзя отрицать. Поскольку большая часть наших коллекционеров находится в Центральной и Северной Италии, возможности для встреч в галерее неизбежно редки, хотя при наличии реального интереса клиент часто и с удовольствием приезжает к нам. Кроме того, участие в ярмарках создает дополнительные возможности для контактов в течение года.
Как вы поддерживаете свою деятельность?
Следует отметить, что в последние годы рынок и привычки коллекционеров к оценке и приобретению изменились, и в некотором смысле это облегчило нам задачу. Поскольку мы изначально находились вдали от основных итальянских центров современного искусства, мы давно наладили сильное присутствие онлайн, в которое активно инвестируем. Это позволило нам за годы развить и обслуживать абсолютно международную клиентуру. Наконец, Sangallo Fine Art – это независимая галерея, которая всегда финансирует свою деятельность исключительно за счет предложений для публики.
Открытие мастеров современного искусства
Ваша последняя выставка является частью более широкой исследовательской и реинтерпретационной работы, которую галерея проводит совместно с Лоренцо Мадаро, переосмысляя некоторых мастеров истории современного искусства с критической, а не чисто праздничной точки зрения. Откуда возник этот проект и какова реакция публики?
Благодаря Лоренцо Мадаро, с которым мы имеем честь сотрудничать, мы ведем значительную работу с четкой стратегией, что помогает придать галерее сильную идентичность. Текущая выставка под названием «Стойкость расширенной материи» включает художников, с которыми и над которыми мы работаем давно, которых считаем фундаментальными как с исторической точки зрения, так и для самой линии галереи. Такие выставочные проекты опираются на обширную историческую и библиографическую базу исследований. Часто целью является объединение художников, казалось бы, далеких по принадлежности к движению и историческому периоду, но связанных иногда очень очевидной нитью. «Стойкость расширенной материи» является ярким примером, потому что она переплетает имена, художественные течения, далекие периоды и самые разнообразные техники: от скомканных плакатов Миммо Ротеллы в противопоставлении геометрии «картотек» Лючио Дель Пеццо, через грубые или промышленные материалы Марио Чероли и Пьеро Джиларди, до утонченной работы с керамикой Бертоцци и Казони. Результат этого диалога столь же неожиданный, сколь и удивительный для публики.