Сосредоточить карьеру — и жизнь, поскольку в случае мастеров дизайна XX века провести четкое различие между этими двумя понятиями почти всегда сложно — Алессандро Мендини (Милан, 1931–2019) в семи комнатах виллы XIX века подобно искусству фэн-шуй. Необходимо выбрать точку обзора и сосредоточиться на самом важном, отказавшись от энциклопедичности, которая, например, характеризовала значимую ретроспективу, организованную Фульвио Ираче в Миланской Триеннале два года назад. Мендини, который изображал себя любопытным существом с телом архитектора, головой дизайнера, ногами художника и хвостом поэта, не только много проектировал, но и писал и мыслил еще больше, в длительной "пинг-понговой" игре между теорией и практикой, продолжавшейся более пятидесяти лет.
Выставка дизайнера Алессандро Мендини на Вилле Джулия в Вербании
Искусствовед Лоредана Пармезани, глубокий знаток его текстов и куратор выставки Алессандро Мендини. Вещи. Комнаты как миры, которая проходит в Вербании до 27 сентября, руководствовалась планировкой Виллы Джулия и ее чередой залов, украшенных лепниной и фресками, сменяющих друг друга как главы единого повествования. Каждой комнате дворца, построенного в 1847 году Бернардино Бранка, изобретателем Fernet, она сопоставила один из знаковых объектов, придуманных Мендини и выбранных совместно с его дочерями Элизой и Фульвией. От этих семи шедевров экспозиция постепенно расширилась до других 130 предметов, рисунков, картин и текстов, помогающих контекстуализировать их, рассказать о генезисе или объяснить их роль в личной истории дизайнера и в большой истории проекта.
Семь объектов для рассказа о семи проектных измерениях
Так, «Соломенное кресло» (Poltrona di Paglia) 1974 года, намеренно (и провокационно) созданное из материала с низкой или даже нулевой коммерческой ценностью, максимально чуждого логике промышленного дизайна, становится эмблемой радикального периода, вокруг которого группируются «Лампа без света», «Непригодный для питья стакан», «Чемодан для последнего путешествия» и другие объекты, отрицающие свою функцию и переходящие на другой уровень — уровень рефлексии и социальной критики. Знаменитое «Кресло Пруста» (Poltrona di Proust) 1978 года, анонимное мягкое кресло-бержер, преображенное живописным вмешательством в манере пуантилистов, таких как Сера, но с «точками», увеличенными до такой степени, что они видны издалека и становятся сильно характеризующими, сопровождается эскизами, рисунками и более поздними переосмыслениями из мрамора или керамики. «Мендиниграф» (Mendinigrafo) 1985 года — своего рода трафарет, предназначенный для воспроизведения его излюбленных стилей на любой поверхности, наполняя мир настоящими-поддельными Мендини, заранее им самим авторизованными, — ассоциируется с мебелью, фонтанами, скульптурами и даже кружевами, выполненными на коклюшках, все густо украшенные, чтобы рассказать о реабилитации орнамента, который Адольф Лоос и его последователи считали преступлением.
Алессандро Мендини и дом: хранилища памяти
Тематика комнат и домашней сферы, как отмечает куратор, глубоко мендинианская, хотя сам он спроектировал мало домов — и только один для себя и своей семьи, в Ольде, в Валь-Таледжо. «В его теоретических трудах, которыми я научно, но и с любовью занимаюсь десятилетиями, комната возвращается с настойчивостью нежной одержимости, — объясняет она. — Это место, где индивид и пространство встречаются в диалоге, имеющем что-то духовное, где время наслаивается, и каждый объект становится биографическим фрагментом, эмоциональным остатком, следом пережитого, который нельзя свести к функции. Комната — это вместилище воспоминаний, личных и коллективных». Сам Мендини, в статье, написанной для Domus и приведенной в каталоге выставки, описывал дом, где он провел свои первые дни, как своего рода кунсткамеру, наполненную объектами, каждый из которых говорил на своем языке. Это было, по сути, необычное место: миланский дом его дяди и тети, коллекционеров Мариды Ди Стефано и Антонио Боски, спроектированный Порталуппи и ныне открытый как Дом-музей Боски Ди Стефано.
Алессандро Мендини и сотрудничество с Alessi: пьемонтская история
Среди семи глав выставки есть одна, посвященная местному региону, — это история сотрудничества Мендини и Alessi, благодаря которому появились всемирно известные и любимые предметы. Штаб-квартира компании, основанной Джованни Алесси в 1921 году и ныне возглавляемой его внуком Альберто, находится в Оменье, всего в нескольких километрах от Вербании. Встреча дизайнера с промышленной реальностью произошла в конце 1970-х годов через журнал Modo, который Мендини тогда редактировал, и положила начало многогранному сотрудничеству, в котором Мендини выступал в роли консультанта sui generis («настолько sui generis, что его положение, возможно, невозможно описать вне этого контекста», пишет Альберто Алесси), архитектора двух домов, двух расширений фабрики и корпоративного музея, дизайнера таких бестселлеров, как штопоры Alessandro M. и Anna G., и даже историографа, написав книгу Paesaggio casalingo (Editoriale Domus, 1979). В комнате, посвященной этой истории, центральное место занимают «Сто Ваз» (Cento Vasi), выстроенные в ряд, как армия солдатиков. В рамках этого проекта 1992 года одна и та же белая керамическая ваза архетипической формы была передана ста художникам, дизайнерам и архитекторам, чтобы каждый из них украсил ее по своему усмотрению. Результатом, как определяет Лоредана Пармезани, является «карта человеческого желания украшать, заполнять поверхность, превращать материю в смысл».
Джулия Марани
Алессандро Мендини. Вещи. Комнаты как миры
Вилла Джулия – Via Vittorio Veneto 6, Вербания
До 27 сентября