3 мая 2026 г.
Живопись и графика

Марокко впервые участвует в Венецианской биеннале: дань искусству ткачества Амины Агезнай

Лавр Твердохлебов··2 мин
Марокко впервые участвует в Венецианской биеннале: дань искусству ткачества Амины Агезнай

Вид на инсталляцию 'Asǝṭṭa' в павильоне Марокко

Делая свой дебют на Венецианской биеннале, Марокко представляет монументальную инсталляцию, исследующую преемственность традиционных ремёсел и коллективную память. Этот проект идеально соответствует теме 61-й Международной художественной выставки — «В минорных тонах».

Ритуальное ткачество в павильоне Марокко на Арт-биеннале 2026

Североафриканское королевство на биеннале представляет Амина Агезнай (Касабланка, 1963), которая оформит национальный павильон, курируемый Мерием Беррада (с 2016 года она руководила созданием музея MACAAL в Марракеше, где и по сей день является арт-директором), с помощью сшитых панелей проекта «Asǝṭṭa». Эта инсталляция была специально разработана для пространства Artiglierie dell’Arsenale.
«Asǝṭṭa» на языке амазигов означает ритуальное ткачество и отражает глубокую связь с землёй, жестами и голосами, которые формируют и поддерживают живые ремесленные традиции Марокко. Таким образом, проект подчёркивает негласные практики, передаваемые из поколения в поколение. Инсталляция Агезнай призвана стать гимном общему наследию как «живой субстанции», ценность которой постоянно обогащается инновациями.

Деталь инсталляции Asǝṭṭa
«Asǝṭṭa», 2026. Деталь. Работа художницы Амины Агезнай.

Исследования Амины Агезнай в диалоге с ремесленными сообществами Марокко

На протяжении более двадцати лет Амина Агезнай ведёт исследовательскую работу, глубоко укоренённую в традиционных марокканских знаниях и практиках. Имея архитектурное образование, она воспринимает свои произведения как пространства для жизни, тщательно калибруя масштаб, ритм и материалы в соответствии с их окружением. Через семинары, резиденции и проекты, реализованные по всему Королевству, художница тесно сотрудничает с местными сообществами: прядильщицами, вышивальщицами, корзинщиками, ювелирами, учениками, мастерами-ремесленниками и руководителями мастерских.
В Венеции это исследование вылилось в инсталляцию, которая, покрывая доступные 300 квадратных метров словно «второй вышитой кожей», изучает концепцию порога — «аатба». Это предлагает зрителю сценарий для прохождения: переход между внутренним и внешним, частным и публичным, священным и мирским, что является центральным элементом традиционной марокканской архитектуры.

Культурная идентичность Марокко в контексте международной арт-сцены

«Ремесленное творчество никогда не фетишизируется, но активируется как язык, как мысль в действии», — подчёркивает куратор павильона. «Это живая археология жестов, переданных, преобразованных и возвышенных, которые продолжают создавать новые формы на основе древнего наследия; это знак признания для тех, кто, в «минорных тонах», вносит свой вклад в красоту мира».
В контексте первого участия Марокко в биеннале, организованного Министерством по делам молодежи, культуры и коммуникаций, подобный проект призван вывести марокканское искусство на международную арену, позволяя ему взаимодействовать с современными художественными тенденциями, не теряя при этом связи с культурными особенностями страны.