23 мая 2026 г.
Живопись и графика

Обзор, интервью и лучшие стенды Варшавской ярмарки современного искусства. Развитие

Валентин Соколов··6 мин
Обзор, интервью и лучшие стенды Варшавской ярмарки современного искусства. Развитие

Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции

Третья по счету Варшавская ярмарка современного искусства Art Warsaw снова открывает свои двери, на этот раз с 56 галереями, более 30 из которых — международные. Впервые мероприятие проходит в живописной Вилле Руж (Villa Róż), эклектичном здании бывшей британской амбассады. Вилла сохранила свою уникальную атмосферу, сочетая роскошные представительские помещения с лабиринтным миром офисов, где до сих пор ощущается таинственный дух Холодной войны. Чтобы глубже понять этот проект, отличающийся использованием нетрадиционных пространств и являющийся платформой для представления художественных голосов Польши и Восточной Европы, которые годами находились на периферии доминирующего арт-рынка, наряду с избранными международными галереями, мы обратились напрямую к Йоанне Витек-Липке, многолетнему директору Warsaw Gallery Weekend и соучредителю ярмарки вместе с Михалом Качиньским, сооснователем Raster Gallery.

Йоанна Витек-Липка и Михал Качиньский, соучредители Art Warsaw, Villa Róż, 2026
Йоанна Витек-Липка, многолетний директор Warsaw Gallery Weekend и соучредитель ярмарки вместе с Михалом Качиньским, сооснователем Raster Gallery, Art Warsaw Villa Róż, 2026

Интервью с Йоанной Витек-Липкой, соучредителем Art Warsaw

Как родилась идея разместить ярмарку на Вилле Руж?
Мы искали новую площадку, поскольку Вилла Гавронского, приобретенная Фондом Wisteria, больше не была доступна. В Вилле Руж, которая выделяется своими историческими интерьерами, где аристократическая роскошь встречается с бюрократической строгостью и даже с духом спецслужб, мы нашли идеальное место. Для нас место проведения имеет решающее значение, так как, учитывая изобилие арт-ярмарок в международном календаре, мы стремимся выделиться, предлагая публике иной опыт посещения, отличный от классического формата «белого куба». И в этом смысле Вилла с ее оружейной, бронированными комнатами и даже мусоросжигателем действительно идеальна.

Как галереи относятся к этому нетрадиционному пространству?
С большим духом сотрудничества. Галереи совместно с нами разрабатывали экспозицию, адаптируясь к особенностям различных комнат и превращая потенциальные недостатки в сильные стороны. В итоге, по-моему, результат находится на грани между ярмаркой и выставочным проектом.

Что касается участвующих галерей, как составлена ярмарка?
Art Warsaw — это многоголосая и разнообразная платформа, способная таким образом обращаться к коллекционерам на разных этапах их пути. Мы гордимся тем, что рядом с международными галереями принимаем молодые и экспериментальные проекты, такие как пространства, управляемые художниками, и развивающиеся галереи.

Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции
Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции

Ярмарка изначально родилась с этой идеей открытости и многообразия?
Да, мой партнер в этом проекте, Михал Качиньский, около 15 лет назад реализовал проект под названием «Вилла» с такими изданиями, как Villa Warsaw, Villa Tokyo и Villa Reykjavik. Формат был похожим, но контекст совершенно иным: в Польше тогда еще не существовало настоящего рынка современного искусства. Это было неформальное художественное событие, основанное на взаимоотношениях. Со временем многие из тех галерей, такие как Nordenhake и Plan B, утвердились на международном уровне и сегодня продолжают сотрудничать с нами.

Какова была самая большая проблема в работе здесь?
Вызовов много. Потому что, помимо аспектов, связанных с организацией ярмарки, есть и практические трудности, обусловленные расположением в историческом здании. Мы вложили значительные средства в установку необходимых коммуникаций и обеспечение доступности виллы для публики.

Как вы отбирали участвующие галереи?
По двум параллельным путям: через открытый конкурс (open call) и приглашения, адресованные как галереям, с которыми мы сотрудничаем годами, так и молодым независимым проектам, выявленным благодаря постоянной скаутской работе.

Что можете сказать об оформлении?
Это было похоже на сбор гигантского пазла. Поскольку каждая комната уникальна, этому предшествовала интенсивная фаза изучения и проектирования.

По сравнению с предыдущими выставками, как вам кажется отклик публики и коллекционеров?
Очень позитивная. Хотя последние два года были сложными для арт-рынка, Польша переживает фазу экономического роста, что приводит к увеличению коллекционирования. Поэтому это благоприятный момент для представления в Варшаве обзора международного искусства. Люди начинают знакомиться с художниками и галереями (которые возвращаются); как и в любой сфере, необходимо выстраивать узнаваемость, и я думаю, что это правильное направление.

Каковы будут следующие шаги?
Продолжать идти по этому пути. Наша миссия очень ясна: мы хотим позиционировать Варшаву на карте и в календаре международного современного искусства, и мы чувствуем, что это время, чтобы привлечь внимание к стране и городу.

Пять лучших стендов Art Warsaw 2026 на Вилле Руж

Как обычно, хотя в целом предложение было хорошим, мы выделили ряд стендов на Art Warsaw, которые нельзя пропустить. Представляем наш выбор:

Галерея Nordenhake

Галерея Nordenhake со своими филиалами в Стокгольме, Берлине и Мехико зарекомендовала себя как открытая и очень интересная площадка, представляющая как художников средней карьеры, так и уже состоявшихся мастеров. В главном салоне на первом этаже Виллы Руж галерея представила воздушную экспозицию, включая балкончик во внутренний двор, с инсталляциями и графическими работами Мирослава Балки (Польша, 1958), посвященными концепции чистоты; материальными и абстрактными картинами Леона Тарасевича (Польша, 1957); и трогательными работами Фриды Орупабо (1986, живет и работает в Осло), которая, имея африканские корни, остро и драматично размышляет о представлении женского тела.

Галерея Nordenhake, Берлин, Стокгольм, Мехико, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Мирослава Балки, Леона Тарасевича и Фриды Орупабо, Общий вид инсталляции
Галерея Nordenhake, Берлин, Стокгольм, Мехико, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Мирослава Балки, Леона Тарасевича и Фриды Орупабо, Общий вид инсталляции

Галерея Hollybush Gardens

Лондонская галерея Hollybush Gardens разделила тот же салон с впечатляющей персональной выставкой Шарлотты Йоханнессон (Швеция, 1943), пионера цифрового искусства, которая в своих исследованиях сочетает ремесленные и цифровые технологии. Обучившись вышивке, она еще до массового распространения начала использовать цифровые инструменты для создания работ с сильным политическим и социальным содержанием. На выставке представлена серия гобеленов 2019 года, переосмысливающих графику начала 1980-х, которые размышляют о коммуникации в цифровую эпоху и о новых способах создания изображений между ручными и вычислительными процессами.

Hollybush Gardens, Лондон, работа Шарлотты Йоханнессон, Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции
Hollybush Gardens, Лондон, работа Шарлотты Йоханнессон, Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции

Waitingroom

Также на первом этаже расположилась токийская галерея Waitingroom с несколькими работами Рикако Каваучи (Токио, 1990), которая исследует связь между телом и природой с помощью различных медиа. На выставке представлена серия живописных работ на мифологические темы, возникших из интереса художницы к трудам Леви-Стросса. Эти работы отличаются сильной материальной основой: художница скорее лепит живописную поверхность, чем наносит мазки, используя обильное количество ярких, звонких красок. В этих работах драматизм жеста, физического и страстного, подчеркивается контрастом с намеренно простыми, почти детскими формами. Рядом представлены скульптурные работы из камня и другая графика, подчеркивающие, как сильный интерес к линии руководит всей художественной практикой Каваучи.

Waitingroom, Токио, Art Warsaw, работы Рикако Каваучи, Общий вид инсталляции
Waitingroom, Токио, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Рикако Каваучи, Общий вид инсталляции

Piktogram

На втором этаже здания, в одном из самых завораживающих и таинственных помещений Виллы — бывшем оружейном зале, расположилась варшавская галерея Piktogram. Она представила Пауля Черлицки (Гданьск, 1986), известного своим концептуальным и процессуальным подходом к живописи, с тремя работами из серии Relay, которые, созданные по принципу пассивного авторства через накопление пыли на холсте, выдвигают на первый план концепцию длительности; Александру Бахзецис (Греция, 1974 – живет и работает в Швейцарии) с видео, в котором она ставит танец загадочного, провокационного и весьма чувственного характера; Зузу Голиньскую (Польша, 1990), междисциплинарную художницу, создающую работы, в данном случае скульптуры, в диалоге с пространством.

Piktogram, Варшава, работа Александры Бахзецис, Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции
Piktogram, Варшава, работа Александры Бахзецис, Art Warsaw Villa Róż, 2026, Общий вид инсталляции

Галерея Asni

Также на втором этаже находится рижская галерея Asni, представляющая двух латвийских художников, объединенных инновационной и экспериментальной практикой. Янис Дзирниекс (1992) работает с переработанными промышленными материалами, создавая абстрактные, сильно текстурированные картины с блестящими поверхностями, полученными путем искажения изображений из интернета, часто раскрываемых в названии работ. Угис Альбиньш (1988) — автор скульптур из керамики и других материалов, созданных с помощью разработанного им самим 3D-принтера.

Галерея Asni, Рига, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Яниса Дзирниекса
Галерея Asni, Рига, Art Warsaw Villa Róż, 2026, работы Яниса Дзирниекса

Другие примечательные стенды Art Warsaw на Вилле Руж

Помимо этих лучших стендов, на Вилле Руж присутствовали и другие интересные участники. Среди них римский Ada Project, представивший диалог между скульптурами испанской художницы Бланки Грасии (1989) и картинами польской художницы Алиции Пакош (1996); лаконичная, но трогательная персональная выставка варшавской галереи Stereo с единственной, пронзительной картиной Барбары Весоловской (Польша, 1984); энергичное и умное пространство, управляемое художниками, Szaber из Кракова, которое играет с идеей «примерочной», чтобы осмыслить дуальность между бытием и видимостью. Наконец, венская галерея Gregor Podnar за хорошо выстроенный диалог между Марженой Новак (Польша, 1977) и Аттилой Чёргё (Будапешт, 1965) — двумя художниками, разными по поколению и медиа, но объединенными интересом к пространству и его измерению. Конечно, не стоит пропускать прогулку по городу, усеянному выставками, которые действительно стоит посетить.

Ярмарка проходила до 24 мая 2026 года в Вилле Руж, по адресу Алея Руж 1, Варшава.