17 сентября 2026 г.
Скульптура и архитектура

Лян Шаоцзи: Умер китайский художник, создававший инсталляции с шелкопрядами

17 сентября 2026 г.Лавр Твердохлебов3 мин

Китайский художник Лян Шаоцзи, создававший многоплановые инсталляции с использованием шелкопрядов, скончался в Шанхае в возрасте 81 года после болезни. Об этом сообщила галерея ShanghART, его давний дилер.

«С глубокой скорбью галерея ShanghART сообщает о кончине Ляна Шаоцзи», — говорится в их сообщении в соцсетях. В 1989 году Лян начал свой проект «Серия Природа», который посвятил изучению и художественной практике с шелкопрядами и шелководством, считая их «творческим медиумом» и «партнёрами по сотрудничеству».

В этих работах Лян помещал шелкопрядов на предметы разного масштаба: от ботинка, пластиковых стаканов или осколков керамики до массивных железных цепей, нефтяных бочек, обломков камней и кирпичей после землетрясений. Под его чутким руководством шелкопряды медленно осваивали эти предметы, обволакивая их белоснежными нитями и создавая собственные скульптуры.

«Через этот постоянный диалог с природой его работы исследовали время, жизнь, трансформацию и процесс созидания», — заявила галерея. Лян также использовал скульптуру, текстиль, кино, перформанс и звук в своих инсталляциях, некоторые из которых были очень масштабными.

Этот живой диалог между художником и шелкопрядом, а также между шелкопрядом и предметом, служил острой метафорой постоянных изменений жизни, её циклов и хрупкой стойкости. Это также отражало интерес Ляна к традиционным восточным философиям и эстетике, где шелкопряд в китайской культуре символизирует возрождение и реинкарнацию.

«Моё искусство сложное; его душа — это опыт и медитация», — сказал Лян в интервью 2017 года.

На нашумевшей персональной выставке Ляна 2024 года «Море облаков» в Центре культуры и искусств Sea World в Шэньчжэне представили массивную железную цепь, которую шелкопряды оплетали нитями на фоне проекции океанского пейзажа. Рассказывая о задумке, Лян говорил: «Это случилось, когда я увидел шелкопряда, ползущего по крыше. Он медленно двигался, почти соскальзывая с края, но вдруг ухватился за нить посередине. Сразу же он оплёл её шёлком, закрепился, потом качнулся и поднялся обратно. В тот момент я почувствовал, что жизнь висит на волоске, балансируя на грани — это произвело глубокое впечатление. Я ощутил большее предназначение. Не просто свидетельство одной нити, а напряжение самой жизни и стойкую волю к выживанию».

Позже он решил использовать гигантскую металлическую цепь как основу для обитания шелкопрядов. «Железная цепь образовывала петлю с соединёнными концами, создавая форму восьмёрки, напоминающую о прядении шелкопряда», — объяснял он. Для Ляна контраст холодного железа с мягким и тёплым шёлком также вызывал ассоциации с взаимодополняющими формами духовной силы.

Некоторые критики ставили под сомнение использование Ляном живых животных как «соавторов», но художник защищал свой подход в интервью. «Основываясь на наблюдении и анализе жизни существа, я нахожу и развиваю его собственный потенциал, естественным образом достигая трансформации. Я умеренно применяю биотехнологии для активации генов, избегая при этом насильственного вмешательства», — говорил он в интервью 2017 года.

Лян родился в Шанхае в 1945 году. После Культурной революции в Китае, когда ему запретили поступать в местную художественную школу, его принудили работать на одной из крупнейших льняных фабрик страны. В 1980-х, после поездок за границу и знакомства с идеями о «многомерном искусстве», он поступил в Школу гобелена при Китайской академии искусств в Ханчжоу. Там он специализировался на «мягкой скульптуре» — направлении, сооснователем которого был его учитель, болгарский мастер гобелена Марин Варбанов. Большую часть жизни Лян провёл в храме на горе Тяньтай в провинции Чжэцзян, и его часто называли «святым отшельником».

Признанный как в Китае, так и за рубежом, Лян оставался скромным и любил говорить: «Я — шелкопряд». В 2002 году он получил Китайскую премию современного искусства (CCAA), а в 2009 году — премию принца Клауса.

О своём деле жизни художник сказал: «Природа постоянно обновляется; моё творчество не заканчивается».