30 апреля 2026 г.

Тайвань на Венецианской биеннале: событие о меланхолии в цифровую эпоху

Дмитрий Ярославцев··3 мин
Тайвань на Венецианской биеннале: событие о меланхолии в цифровую эпоху

Скриншот работы Ли И-Фаня "Меланхолия экрана"

Для Венецианской биеннале 2026 года Тайвань представит параллельное мероприятие, куратором которого выступит Рафаэль Фонсека, а участником станет художник Ли И-Фань (Тайбэй, 1989). Выставка под названием «Меланхолия экрана» пройдёт в Палаццо делле Приджони и будет посвящена тревогам цифровой эры. Проект, организованный Тайбэйским музеем изобразительных искусств, будет открыт для посещения до 22 ноября 2026 года.

Тайваньский проект исследует беспокойство и разочарование, возникающие из-за взаимодействия человека с цифровыми медиа. Название «Меланхолия экрана» вдохновлено повторяющейся темой «меланхолии» в истории искусства, но также является отсылкой к сглаживанию восприятия в мире, всё более формируемом программным обеспечением. Художник Ли И-Фань воплотил эту идею в пространстве, находящемся на полпути между виртуальным и реальным, напоминающем лабиринт. Инсталляция состоит из видео с одним каналом в центральном зале Палаццо делле Приджони, дополненного несколькими монументальными человеческими скульптурами, расположенными в коридорах. Работа призвана стимулировать размышления о фрагментации материалов и пределах человеческого знания в цифровую эпоху. В условиях перегрузки информацией и постоянного потока изображений проект поднимает вопросы о восприятии, субъективном сознании и о том, как человечество будет выражать себя в будущем. «Жизнь коротка, знание безгранично; когда мы не можем полностью понять всё рациональными или архивными средствами, возможно, только “меланхолия” остаётся, чтобы ответить на наше текущее состояние».

Ли И-Фань, слева, и Рафаэль Фонсека.
Ли И-Фань, слева, и Рафаэль Фонсека.

Художественный подход Ли И-Фаня

Разработав собственные инструменты для видеопроизводства и усовершенствовав творческий подход, известный как «цифровая марионетка» (*digital puppetry*), Ли И-Фань в 2021 году начал использовать графические движки реального времени, чтобы сделать процесс создания анимации более интуитивным, превращая изображения в форму личного исследования и метапознания. В своих работах Ли также раскрывает структуры власти, лежащие в основе образности, переосмысливает отношения между человеком и видеотехнологиями, а также исследует, как образность формирует человеческое восприятие. «Меланхолия экрана» знаменует собой новую, решающую фазу в творческой практике художника. Объединяя многолетние исследования в области визуальных технологий, работа ищет сущность человечества в пробелах машинного обучения и генеративного искусственного интеллекта, побуждая нас задуматься о нашем текущем состоянии расширяющегося знания и технологической тревоги.

Ли И-Фань, Меланхолия экрана (скриншот), 2026.
Ли И-Фань, Меланхолия экрана (скриншот), 2026.
Ли И-Фань, Меланхолия экрана (скриншот), 2026.
Ли И-Фань, Меланхолия экрана (скриншот), 2026.

Официальные заявления

Директор Тайбэйского музея изобразительных искусств (TFAM) Ли-Чэнь Ло отмечает: «На протяжении многих лет Тайбэйский музей изобразительных искусств вносил вклад в культурные дискуссии разных эпох с помощью различных выставочных стратегий, подчёркивая особенности тайваньского искусства в глобальном контексте. В этом году куратор помогает расширить контекстуальную рамку работ художника Ли И-Фаня с точки зрения, которая выходит за рамки культуры и географии. Это позволяет параллельному мероприятию TFAM Тайваня в Венеции продолжать исследовать новые горизонты в международном дискурсе и обмене. Куратор и художник сосредоточены на том, как мы переосмысливаем мир и переопределяем наше место в нём, поскольку изображения становятся всё более мгновенными и бесконечно воспроизводимыми».

Со своей стороны, куратор Фонсека заявляет: «Ли И-Фань постоянно исследует взаимосвязь между художниками и медиа (или программными инструментами), прослеживая их эволюцию от живописи, кино и анимации до современных изображений, генерируемых искусственным интеллектом. Это раскрывает его одержимость современным производством изображений. Затем, используя юмористические и абсурдные приёмы, он критически реагирует на эволюцию инструментов генерации изображений и формирование политики изображения. Своим новым циклом работ он стремится стимулировать сенсорные переживания и изменить то, как люди воспринимают мир, который не существует».

Венеция // с 7 мая по 22 ноября 2026

Меланхолия экрана

PALAZZO DELLE PRIGIONI – Calle Seconda de la Fava, 4209