Итальянский дуэт дизайнеров Formafantasma назначен «экологическим консультантом» одного из ведущих музеев Лондона
Один из наиболее престижных британских музеев, Serpentine Galleries в Лондоне, привлек итальянскую дизайн-студию Formafantasma (состоящую из Андреа Тримaрки и Симоне Фарресина) в качестве своих новых ведущих научных сотрудников по экологии (Lead R&D Fellow for Ecology). Это партнерство призвано интегрировать экологические, исторические, политические и социальные исследования Formafantasma, а также их подход к экологическому мышлению, не только в программы и деятельность музея, но и в его организационную культуру.
Formafantasma — новые ведущие научные сотрудники по экологии в Serpentine Galleries, Лондон
Мандат студии, базирующейся в Милане и Роттердаме, начинается этим летом и включает кураторское руководство, институциональное консультирование и обмен знаниями по таким аспектам, как оформление выставок, использование ресурсов, управление и общественная роль музея. В Serpentine сообщают, что сотрудничество начнется с этапа исследования для картографирования существующих процессов и систем музея, от кураторской практики до операционных структур, выявляя возможности для экологического вмешательства и долгосрочных изменений.
Практическая сторона исследований Formafantasma
Параллельно с этой работой многолетняя публичная программа пригласит общественность принять участие в процессе, создавая возможности для обмена, документирования и распространения результатов и методологий текущих исследований. «Мы рады начать работу над созданием экологической основы через исследования, эксперименты и активацию. Переходя от теории к действию, мы будем отдавать приоритет подходам, которые могут начинаться на местном уровне и систематически масштабироваться. Это ответственность и привилегия работать с Serpentine, и замечательно видеть открытость учреждения к разработке новых программ и структур, которые могут стать ресурсом для многих», — заявили Formafantasma. «Мы с нетерпением ждем возможности совместно переосмыслить гражданскую роль учреждений, от кураторских процессов до вопросов, связанных с пространством, ресурсами, работой и экологией, а также создать новые диалоговые платформы, которые признают безотлагательность, но при этом настаивают на знаниях, сложности и ответственности».
Formafantasma и Serpentine
«Мы глубоко польщены приглашением стать ведущими научными сотрудниками Serpentine по экологии. В тесном сотрудничестве с учреждением мы продолжим диалог, начатый выставкой «Cambio» в 2020 году, которая рассматривала дизайн как сложный и часто противоречивый фактор в условиях экологического кризиса, являющийся одновременно частью проблемы и потенциальным пространством для трансформации», — добавили дизайнеры. Это не первое сотрудничество между дизайнерами и английской музейной системой, которая включает Южную и Северную галереи (в Кенсингтонских садах, недалеко друг от друга) и знаменитый Павильон. Оно является продолжением масштабной исследовательской выставки, представленной шесть лет назад, которая изучала экологические, политические и экономические аспекты мировой деревообрабатывающей промышленности.
Serpentine и экологическое мышление
«Сотрудничество с покойным Густавом Метцгером вдохновило нас, начиная с 2009 года, интегрировать экологическое мышление в работу Serpentine», — подчеркнул художественный директор Ханс Ульрих Обрист. «Мы рады продолжить это наследие с Formafantasma, чья дальновидная практика сталкивается с экологической ответственностью дизайна. Formafantasma исследует материалы во времени, от их истории до вопросов будущего выживания в современных условиях жизни». Именно следуя за сотрудничеством с Метцгером, который в 2006 году выступил здесь с основополагающей речью об угрозе самоуничтожения человечества, Serpentine открывает серию совместных проектов с художниками и дизайнерами, чтобы позиционировать себя как место устойчивых инноваций на стыке дизайна, экологии и общественной культуры. В этом контексте, по словам генерального директора Беттины Корек, партнерство с Formafantasma «расширяет экологическое мышление на наши системы, наши пространства и нашу повседневную практику, исследуя сложную роль, которую такое учреждение, как наше, играет в экологическом кризисе».
Свежие материалы — Живопись и графика

Трансфеминистская исследовательская поэзия: слово Марции Д’Амико
Синкопированный кричащий голос перечитывает строфу Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЕРТОВСКИЙ ЗНАК говорит да, но какой знак БО ЖЕ СТ ВЕН НЫЙ от сжатой линии, от запаха серы, что поднимается в ноздри из центра горящего мира НА ПРАС НО

Радикальная современная музыка в Лабиринте Борхеса и Франко Марии Риччи под Пармой
«Лабиринт – это очевидный символ растерянности». Когда Хорхе Луис Борхес – для которого растерянность была одним из самых частых переживаний в жизни – написал эти слова в 1985 году для исторического монографического номера о лабиринтах, опубликованного одноименным журналом Франко Марии Риччи, о

Возрождение Форта Гави в Пьемонте: археология, вино и культура открывают двери для всех
Родившийся в Средневековье как замок, превращенный Генуэзской республикой в неприступную военную машину на трех уровнях и, наконец, ставший тюрьмой. В течение четырех столетий единственной задачей Форта Гави было отталкивать. Сегодня, ровно через четыреста лет после начала грандиозного стр

Макаронная Фабрика Mancini в Марке: Расширение от Boeri Architetti и Интеграция с Природой
«Для этого проекта мы взяли за основу работу архитектора Эрнесто Паолетти: мы следовали семени, которое он уже посадил. С большим уважением мы работали над тем, чтобы это промышленное здание выглядело так, будто оно всегда стояло здесь, среди этих пшеничных полей». Так архитектор Стефано

Как реставрируется современное искусство? Открытая мастерская в MAXXI для инсталляции Ремо Сальвадори
Известная монументальная инсталляция «Комната вертикалей», созданная Ремо Сальвадори (Черрето Гуиди, 1947 – Милан, 2026) в период с 1995 по 2000 год, явилась воплощением его стремления визуализировать теорему Пифагора, объединяя в своём творчестве два ключевых материала – медь и сталь.

«Я люблю тебя» в стиральной машине: видеоарт и музыка как выражение единой эмоции
«Я люблю тебя, я люблю тебя, я люблю тебя», и снова «я люблю тебя». Произнести эти слова требует мужества, ведь они делают человека уязвимым. Иногда их доверяют письму, чтобы придать им конкретную, осязаемую форму. А затем, возможно, уничтожить, смыть, чтобы двигаться дальше и не поддава