Погружение для обновления: Поэтическая мощь Гульельмо Маджини на выставке в Риме

Куратор Джузеппе Армоджида начинает выставку Гульельмо Маджини "В твоем погружении, моя форма" в галерее z2o вопросом: "Какие формы могут возникнуть из того, что осталось?" На этой персональной выставке римский художник (род. 1992) представляет новые работы, в которых он "погружается" в двойном смысле. С одной стороны, он исследует возможности керамики, доводя ее физические пределы до крайности, отрывая от традиционной необходимости формы. С другой стороны, как намекает интимное название проекта, это погружение в самопознание.

Открытый путь выставки Гульельмо Маджини в Риме

Выставочный путь, органично связанный с водной символикой, предлагает зрителю свободное прочтение, не привязанное к строгой линейности. Художник с изяществом, но без сожалений или ностальгии, обращается к прошлому, чтобы открыть новые перспективы, осознавая, что осмысление прошлого — это неотъемлемый шаг к будущему. Гульельмо Маджини, традиционно работающий с керамикой, в этих произведениях экспериментирует с новыми выразительными средствами, добавляя смолу, стекло и живопись. Краска используется не просто как цвет, а как эмоционально-нарративный след, укрепляющий связь с прошлым и традицией, что также подчеркивается выбранной сдержанной цветовой гаммой классических белых и синих тонов. Это живое слияние памяти и современности проявляется в почти абстрактных, вибрирующих формах, созданных благодаря изгибам смолы, наглядно демонстрируя концепцию "созидательного разрушения". Примером служит работа "Царь Мидас" у входа, которая, отсылая к мифологическому царю с алхимическим прикосновением, переосмысливает архаичный язык кувшинов, рождая новые формы, оживленные золотым элементом.

Объятие как творческий жест в поэтике Маджини в галерее z2o в Риме

В этом "затонувшем царстве" зритель встречает "MaRemoto" — оммаж Нилу, который с мощной нежностью подводит к девяти "Кораблекрушениям" — бьющемуся сердцу всего проекта. Эти подвесные скульптуры, символизирующие возрождение и новые возможности, демонстрируют, как "ошибка" может раскрыть свой потенциал. Девять сфер, созданных в период "неустойчивости", как намекает название "Кораблекрушения", имеют имплозивные, отчасти расплавленные, но в то же время свободные, открытые и арабесковые формы. Их диаметр в 56 см, равный обхвату рук Маджини, символизирует созидательную энергию объятия, способную объединить две отдельные сущности в единое целое.

В Риме Маджини превращает ошибку в возможность

Этот жест, с его непредсказуемыми, но неизменно созидательными результатами, даже превосходя все ожидания, порождает удивительные реальности. Помимо девяти "Кораблекрушений", каждое из которых имеет свое название, далее представлены работы, возникшие из "взрыва" десятой сферы. Эта сфера, поддавшись объятию художника, дала начало "Мистической корзине" — символу возрождения, значимо расположенной в центре второго зала, а также "архипелагу" из "Фрагментов", усеивающих стены. Завершает экспозицию работа "Ecce Homo" — "след света и стекла". Название этой инсталляции отражает всю поэтику художника, который видит в эфемерной бестелесности произведения один из самых глубоких моментов человечности в истории искусства.