«Зеркало не лжет, это мы искажаем правду». Интервью с Микеланджело Пистолетто, которому исполняется 93 года

Микеланджело Пистолетто (родился в Бьелле в 1933 году) создал одно из самых узнаваемых направлений в искусстве, исследующее связь между искусством, индивидуумом и обществом – от концепции зеркала до «Третьего Рая» и демопраксии. В этом интервью, опубликованном в день его 93-летия, раскрываются ключевые идеи его творчества: поиск истины, природа эго, коллективная ответственность и, главное, вера в преобразующую силу искусства в современном мире.
Интервью с Микеланджело Пистолетто
Вопрос: Вы глубоко исследовали концепцию зеркала. Сегодня зеркало — это не только отражающая поверхность, но и образ, формирующий наше социальное, психологическое и идентичное восприятие. Если зеркало не лжет, не мы ли лжем себе, глядя в него?
Ответ: Зеркало не лжет, если оно идеально ровное и не искажено. Но оно может деформировать, увеличивать, уменьшать, переворачивать. В этом смысле оно обманывает, если сравнивать с чистым, простым, ясным изображением. Так что это мы сами искажаем реальность, представляя ее иначе, чем могли бы подтвердить научные данные.
Вопрос: Существует ли еще реальный способ распознать истину?
Ответ: Всегда должен существовать некий первоначальный элемент, во что-то нужно верить. Здесь мы углубляемся в духовную проблематику, а также в феномен взаимопонимания: без общей основы для согласия мы перестаем быть людьми. Мы живем по законам природы, как животные. Но мы, в отличие от них, живем согласием и договоренностями.
Вопрос: И все же правда, кажется, стала почти невыносимой.
Ответ: Правда пугает; она чудовищна. По сути, зеркало абсолютно нечеловечно. Мы видим в нем человечность, но его ответ — это полное разрушение всех самых сдерживающих фантазий.
Вопрос: Какая же тогда самая большая ложь, которую мы продолжаем себе рассказывать?
Ответ: В зеркале мы хотим найти свою самую красивую часть. Мы хотим видеть свое эго, возведенное в абсолют. Мы не воспринимаем зеркало как некий профиль бесконечности, а как инструмент индивидуалистической спекуляции. И эта индивидуальная спекуляция, которая затем проявляется в экономике, деньгах, политике, в итоге помогает нам видеть себя красивее в зеркале.
Вопрос: Изменился ли эгоизм со временем?
Ответ: Не думаю. Эго — это фундаментальная составляющая: все зависит от того, как им распоряжаться. Есть люди, способные вывести его на иной, не имперский уровень. Я тоже, считаю, работаю в этом направлении. Я крайне амбициозен, но мои амбиции касаются чего-то, что может принести пользу всему обществу. В конечном итоге, величайший эгоизм — это альтруизм: если все вокруг меня прекрасно функционирует, я тоже от этого получаю удовольствие.
Вопрос: Идея «Третьего Рая» также вписывается в этот переход от «я» к отношениям?
Ответ: Это сложно, но необходимо. Если мы не осознаем свою способность творить и не ставим искусство как семя всех семян, то в итоге будем лишь жаловаться, что все движется исключительно по научному и технологическому пути. Поэтому крайне важно согласовать природную и искусственную системы. Именно поэтому «Третий Рай» продолжает быть актуальным.
Вопрос: В концепцию «Третьего Рая» входит и демопраксия. Как бы вы ее определили сегодня?
Ответ: Это практическая система, посредством которой мы пытаемся воплотить мечту, которую называем демократией. Проблема уже в самом слове: «демос» означает народ, «кратос» — власть. Но если народ состоит из миллионов людей, отдельный человек не может полностью осуществлять эту власть. Поэтому необходимо перейти от абстрактной идеи к практике.
Вопрос: И с чего же на самом деле начинается?
Ответ: Практика начинается тогда, когда есть не один, а двое. Когда двое, сразу возникают отношения, а значит, и необходимость общего управления. Начнем с малого: два человека хотят жить вместе. Если они не создадут свою малую форму управления, они не смогут сосуществовать.
Вопрос: Это та лаборатория, которую вы пытаетесь запустить в Cittadellarte?
Ответ: Все действующие организации — это маленькие правительства, небольшие образования. Необходимо, чтобы эти маленькие правительства находили время собираться вместе, участвовать в общих форумах и решать неизбежные вопросы, требующие совместного решения. В этом смысле мы здесь, по сути, развиваем лабораторию демократии.
Вопрос: Хотелось бы связать ваши концепции «Обнажение» (Messa a nudo) и «Любовь к различиям» (Love Difference). Как они взаимодействуют в вашем видении?
Ответ: «Обнажение» и «Любовь к различиям» — две чрезвычайно важные темы. Мы живем в униформах, костюмах, нарядах. Культуры — это формы, облекающие человеческое тело. Но разговор об истине, о поиске сущности, заставляет заглянуть под одежду и увидеть то, что является изначальным: и там — нагота. Сегодня мы должны вновь обрести эту наготу.
Вопрос: А Средиземноморье?
Ответ: Средиземноморье идеально подходит для этого рассуждения, потому что Италия находится в центре Средиземного моря, а также в центре трех континентов: Азии, Африки и Европы. Это море пережило как великие любви, так и великие конфликты, культурные обмены, проходило через него множество различных культур и религий. «Любовь к различиям» означает создание культурного межсредиземноморского парламента, то есть политической идеи, которая берет на себя культурную ответственность и опирается на искусство.
Вопрос: А религии часто определяют человека.
Ответ: Верно. Религии — это разные культурные оболочки. Религиозные деятели все символически одеты: у них есть форма, головной убор, туника. Все это символизм уникальности. Я же нашел символ, который является символом творения, символ, исключающий абсолют как статичное и окончательно определенное явление.
Вопрос: И этот символ — «Третий Рай»?
Ответ: Да. Два круга математического символа бесконечности в «Третьем Раю» становятся тремя. Два внешних круга представляют собой противоположности. Эти две противоположности встречаются в центральном круге, где создают новый элемент, которого раньше не существовало. Все, что существует, рождается из объединения двух элементов, которые порождают нечто новое: в этом суть тринамики.
Вопрос: Может ли этот символ вписаться и в классическую эстетику?
Ответ: Я назвал его «Третий Рай», потому что хотел подвести итог текущей ситуации. У нас за спиной природа, первый рай. Затем мы все больше жили в искусственном мире. Сегодня природа и искусственное глубоко конфликтуют. Вот почему существует настоятельная необходимость в «Третьем Рае».
На этом наброске, выполненном Пистолетто, видны некоторые центральные темы его творчества: человеческая фигура, геометрия и соотношение между равновесием и трансформацией. Отсылка к «Третьему Раю» очевидна, но рисунок также указывает на более широкое видение его исследований, где противоположности встречаются и порождают новую реальность.
Вопрос: Будет ли четвертый рай?
Ответ: Нет. Число «три» уже рождается из двойственности. Есть две полярности, которые должны найти взаимопонимание. Из этого отношения рождается третий элемент.
Вопрос: Сегодня искусственный интеллект уже не просто помогает человеку. Если эта тенденция продолжится, что останется от человеческого?
Ответ: В итоге мы перестанем уметь что-либо организовывать, как ментально, так и практически, потому что результат уже будет получен. Но если, будучи живым, я смогу организовать существо, которое уже не просто мое тело из плоти и крови, а мое «я», спроецированное в иную, новую систему, то в некотором смысле я выживу. С этой точки зрения, искусственный интеллект уже сегодня позволяет мне обрести форму выживания.
Вопрос: Cittadellarte помогла многим художникам и продолжает оставаться активной лабораторией. Какой была первоначальная идея?
Ответ: Она возрождается и из школы. В 1989–1990 годах я провел две выставки в Венском Сецессионе. В какой-то момент мне предложили занять постоянную руководящую должность, превратив Сецессион в центр авангардного искусства под моим руководством. Но именно там я понял, что не хочу брать на себя то, что уже существовало. Я чувствовал потребность создать другое место, настоящую фабрику идей, производства, связи между искусством и обществом.
Вопрос: В этот момент вы решили перенести проект в Бьеллу?
Ответ: Да. Вместо того чтобы оставить эту мечту в Вене, я привез ее в свой город. В 1991 году я приобрел бывшую шерстяную фабрику Тромбетта, и оттуда началась работа, которая затем нашла свою теоретическую формулировку в 1994 году в манифесте «Проект Искусство». На этой основе и возникла Cittadellarte.
Вопрос: Когда вы были в Америке, в период расцвета поп-арта, у вас возникло ощущение, что вы не хотите оставаться полностью внутри этой системы?
Ответ: Они считали, что Америка стала автономной и в художественном плане, что ей больше не нужна Европа. Разговор стал ясным: либо вы полностью выбираете Соединенные Штаты, либо вы вне игры. И тогда я сказал: хорошо, оставайтесь там, а я вернусь в Турин и буду делать «Минус-объекты».
Вопрос: «Минус-объекты» также означали отказ от художника как бренда.
Ответ: Именно так. Если бы система хотела превратить меня в «американский бренд», я бы от этого бренда отказался. Всю концепцию потребительской маркировки я заставил исчезнуть. Я де-брендировался, я ушел от этой логики. И так родилось Arte Povera.
Для Пистолетто искусство не просто отражает мир: оно переосмысливает его взаимосвязи, исследует его разломы и вновь открывает возможности для его преобразования.
Антонино Ла Вела
Свежие материалы — Живопись и графика

INPS запускает конкурс для иллюстраторов и художников комиксов (без денежного вознаграждения)
Цель нового конкурса INPS под названием «Создай с нами следующую карту», адресованного художникам, иллюстраторам, карикатуристам и креативным специалистам, заключается в изменении языка государственного управления с помощью иллюстраций и приближении новых поколений к социальным услугам через о

Франко Анджели в главной роли фильма Сандро Франкины «Умереть бесплатно»
В 1968 году на больших экранах появился фильм, где Франко Анджели (Рим, 1935 – 1988) исполнил роль римского художника, перевозящего скульптуру Капитолийской волчицы на машине из Рима в Париж. Франко Анджели в Риме 1960-х годов В Риме шестидесятых годов связи между эксперименталь

Документальный фильм об Эми Уайнхаус: Мятежная душа
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» (Amy Winehouse – Anima Ribelle), снятый Мариной Паркер, впервые будет показан в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, ушедшей из жизни 23 июля 2011 года, он расска

Трансфеминистская исследовательская поэзия: слово Марции Д’Амико
Синкопированный кричащий голос перечитывает строфу Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЕРТОВСКИЙ ЗНАК говорит да, но какой знак БО ЖЕ СТ ВЕН НЫЙ от сжатой линии, от запаха серы, что поднимается в ноздри из центра горящего мира НА ПРАС НО

Радикальная современная музыка в Лабиринте Борхеса и Франко Марии Риччи под Пармой
«Лабиринт – это очевидный символ растерянности». Когда Хорхе Луис Борхес – для которого растерянность была одним из самых частых переживаний в жизни – написал эти слова в 1985 году для исторического монографического номера о лабиринтах, опубликованного одноименным журналом Франко Марии Риччи, о

Возрождение Форта Гави в Пьемонте: археология, вино и культура открывают двери для всех
Родившийся в Средневековье как замок, превращенный Генуэзской республикой в неприступную военную машину на трех уровнях и, наконец, ставший тюрьмой. В течение четырех столетий единственной задачей Форта Гави было отталкивать. Сегодня, ровно через четыреста лет после начала грандиозного стр