«Когда я сижу перед одним из своих разрезов, созерцая его, я вдруг ощущаю огромное духовное расслабление, чувствую себя человеком, освобожденным от рабства материи, человеком, принадлежащим к безграничности настоящего и будущего». Этими словами Лучо Фонтана, один из самых влиятельных художников-новаторов XX века, описывал свои знаменитые «разрезы». Именно в 59 лет он создал свой первый Пространственный концепт, навсегда изменив ход современного искусства.
Жизнь и творческий путь Фонтаны теперь представлены в документальном фильме The Final Cut, созданном студиями Good Day Films и Nexo Studios под руководством Андреа Беттинетти, с голосом Мириам Леоне. Фильм, входящий в серию «Великое искусство в кино», будет показан в итальянских кинотеатрах 25, 26 и 27 мая.
«The Final Cut»: Документальный фильм о Лучо Фонтана в кино
Его разрезы на холсте, пожалуй, наиболее остро испытали терпение критиков, но, как утверждал сам Фонтана, он создал «бесконечное измерение, лежащее в основе современного искусства». Если бы он не осмелился бросить вызов системе, смело предложив свою идею, возможно, история пошла бы по другому руслу. «Свобода творить искусство любыми средствами. Искусство – это чистая философия», – подчеркивал он.
В фильме The Final Cut особенно ярко показан вклад этой его творческой свободы в развитие как современных ему, так и последующих художников, которые, в свою очередь, освободились от довлевших ранее условностей в творческом процессе. Среди них – Даг Уилер, Энтони Гормли, Карстен Хёллер и Альфредо Хаар, а также Микеланджело Пистолетто, Хайнц Мак, Джованни Анчески, Роберта Черини Бай и эксперты по его творчеству, такие как Лука Массимо Барберо и Даниэла Алехандра Сбаралья.
Жизнь и характер Лучо Фонтаны
Документальный фильм не только восхваляет гений Фонтаны, но и прослеживает его биографию с самого рождения в Росарио, Аргентина. Сын художника, он был рано направлен на обучение в Италию, сохраняя при этом сложные отношения со своим отцом-скульптором и его деятельностью в Южной Америке. Повествование подкреплено архивными кадрами и фотографиями, которые также раскрывают его экстравертную, многогранную, ироничную и самоироничную личность.
Возможно, именно эти свидетельства наиболее ценны для погружения в его визионерскую вселенную, где эксперимент всегда играл центральную роль, начиная с работы над знаменитой керамикой. С пластическими материалами он также экспериментировал в разных направлениях, чередуя реалистичные техники с чисто ручными методами, без использования каких-либо инструментов, что хорошо показано в фильме.
Лучо Фонтана сегодня
В 1949 году Фонтана представил «Пространственную среду в чёрном свете» в галерее Galleria dei Navigli в Милане: это была первая иммерсивная инсталляция, предложенная художником, предвестница многих современных работ, к которым публика уже привыкла. В те времена это была абсолютная новинка, о чём свидетельствует The Final Cut через слова художников, лично видевших произведение. Это лишь один из примеров огромного наследия, которое художник оставил потомкам.
Его рыночные котировки многие годы показывают положительную динамику, с мировыми рекордами, превышающими десятки миллионов долларов за монументальные полотна или его последнюю серию «Конец Бога». Этот успех, который искупает многочисленные критические замечания, обрушившиеся на него в начале его авангардного периода, объясняется, возможно, именно его способностью изменить точку зрения в искусстве, разрушить устоявшиеся концепции и исследовать новые выразительные территории в возрасте, когда до сих пор считается, что у людей уже нет сил генерировать изменения. И за это мы все ему обязаны.