В 2013 году Антуан Леви, накопив богатый опыт работы в ведущих художественных галереях по всей Европе, решил открыть свою собственную галерею в парижском районе Бельвиль вместе со своей коллегой, партнёром и спутницей жизни Нериной Чачча. Спустя семь лет галерея переехала из Бельвиля в Маре, совсем близко к Центру Помпиду, а затем, в 2022 году, открыла второе отделение в Милане и окончательно сменила название на CiacciaLevi.
Новое пространство CiacciaLevi в Турине
Сегодня галерея переживает новую эволюцию: парижское отделение остаётся на месте, но итальянская часть переезжает из Милана в Турин, занимая совершенно необычное пространство и реализуя проект, который является не только профессиональным, но и жизненным, как для двух галеристов, так и для представляемых ими художников. Мы попросили Нерину и Антуана рассказать нам о новинках, которые с сентября 2026 года сделают их главными действующими лицами в столице Пьемонта. Представляем наше интервью.
Вы покидаете Милан после четырёх с половиной довольно активных лет. Можете ли вы подвести итоги этого периода?
Прежде всего, мы разработали цикл выставок и мероприятий, которыми чрезвычайно довольны. Помимо деятельности галереи, мы также были частью совета MAC (Milano Art Community) — опыт, который позволил нам исследовать и углубиться в художественную ткань города. Благодаря этому пути мы, среди прочего, получили возможность выставить очень значимое произведение Алины Чайдеров в необыкновенной сокровищнице Зала Гризельды в Замке Сфорца. Работа, проведённая в Милане, также привела к текущей персональной выставке Романе де Ваттевиль в Швейцарском институте и, в скором времени, к персональной выставке Леонардо Девито в ICA Milano в октябре этого года.
Кажется, итоги позитивные. Почему же вы покидаете город?
Мы не покидаем Милан: там слишком много друзей и мест, которые мы любим, чтобы это стало закрытой главой. Однако после такого интенсивного цикла возникло желание испытать — всегда в долгосрочной перспективе — нашу деятельность в Турине, городе, который для нас очень значим.
За годы мы также имели возможность работать в различных итальянских контекстах: в Лечче через совместную выставку Palai; в Неаполе, будучи гостями Тицианы Ди Каро; и совсем недавно в Генуе с выставкой Quattro esercizi di presenza, организованной совместно с Лаурой Гарбарино. Было бы излишним повторять нашу близость с Италией: это территория, которая нас знает, и которую мы хотим узнать ещё глубже. В Милане ещё многое предстоит сделать; поэтому он останется фундаментальным контекстом для работы и роста.
Связь CiacciaLevi с Турином
Почему именно Турин? Была ли у вас рабочая или личная связь с городом?
Мы профессионально формировались в Турине между 2005 и 2010 годами, работая с галереей Franco Noero и a.titolo. Это также город, где мы познакомились. Таким образом, наше возвращение имеет, безусловно, профессиональную ценность — совершенно естественную для тех, кто знаком с нашим путём — но также и глубоко сентиментальную: это, по сути, жизненный выбор. С момента нашего отъезда в 2010 году и до сегодняшнего дня мы возвращались в Турин бесчисленное количество раз, всегда поддерживая отношения с теми, кто нас принимал и оказывал доверие и дружбу. Турин для нас является точкой излучения, как географической, так и личной. Городские учреждения — от GAM Torino до Музея современного искусства Castello di Rivoli, до Пинакотеки Аньелли — а также кураторы, галеристы и коллекционеры всегда были рядом с нами. Среди наших первых ярмарок была Artissima, которая сопровождала и поддерживала нас со временем. Уже несколько лет мы, кроме того, являемся частью отборочного комитета: это чрезвычайно стимулирующий опыт, который способствовал разжиганию желания вернуться в город. В Турине мы также несколько лет работали над архивом художницы Нене Мартелли, фигуры, глубоко связанной со своим городом и оживлённой необыкновенной жизненной интенсивностью. Прослеживать её автомобильные маршруты между Парижем и Пьемонтом — которые были, по сути, настоящими путешествиями любви — было опытом редкой интенсивности. Кроме того, уже несколько лет молодой флорентийский художник Леонардо Девито, которого мы представляем, выбрал Турин своим местом жительства. Возможность быть ближе к нему будет для нас большим поводом для энтузиазма, как это было — и будет продолжаться — в отношениях с Франческо Дженнари в Милане.
Итак, это был очень продуманный и стратегический выбор…
Это был интуитивный, естественный и логичный, но также необходимый для роста галереи выбор.
В Милане вы недавно успешно дебютировали с ярмаркой Paris Internationale, которую вы управляете вместе с другими галереями. Перенесёте ли вы её также в Турин?
Paris Internationale Milano — это проект, о котором мы мечтали три года. Было интересно работать с профессионалами региона, и мы считаем, что город принял нас более чем тепло. Нет, у нас нет никакого намерения переносить ярмарку куда-либо ещё, фактически, она состоится во второй раз в 2027 году, снова в Милане.
С каким подходом вы искали новое пространство в Турине?
Мы искали очень центральное место в Турине, но не только. Мы хотели пространство, сильно характеризующееся, в котором мы могли бы себя узнать и которое, в некотором смысле, было бы похоже на нас. Если наша галерея всегда искала линию, состоящую из наследия, передач и гибридизаций, то и место, в котором она должна развиваться, должно было отражать эту идентичность, так же как мы должны были приблизиться к её духу.
И тогда раскройте нам адрес…
Туринская галерея разместится в пентхаусе на шестом этаже легендарного здания Bottega d’Erasmo, шедевра архитекторов Роберто Габетти и Аймаро Изола на Виа Гауденцио Феррари, у подножия Моле Антонеллиана. Здание было построено между 1953 и 1956 годами на участке, разрушенном бомбардировками, в стиле, который тогда широко обсуждался, называемом "Неолиберти": архитектурный язык, возникший из слияния разнородных форм и отсылок, но в то же время глубоко ориентированный на инновации. Вот такое необычное пространство, с которого мы начнём с нуля, модулируя и перестраивая работу художников.
Художественная галерея, которая также является домом
Какой будет идентичность и атмосфера этого пространства?
Там, где от галерей часто ожидают "белого куба" или пространства буржуазного вкуса, наше видение стремится укорениться в особенностях города, в его разнородных, гармоничных и диссонансных формах одновременно. Простое перенесение того, что мы делаем в Париже, нас не интересует, как и не интересует "быть парижанами" в Турине. Мы считаем важным вступать во взаимоотношения с городом, в котором открывается галерея, адаптируясь к его природе, не изменяя при этом своим инстинктам и интуиции. Bottega d’Erasmo представляет собой одну из самых эмблематичных особенностей Турина: манифест его способности смотреть в будущее, сохраняя прочные корни в традициях. И это, по сути, также способ, которым мы представляем себе галерею — нашу галерею.
Это пространство будет одновременно и галереей, и вашим домом…
История галерей заслуживает настоящей энциклопедии. Нас вдохновили многие примеры, в частности галереи, расположенные в частных домах: вспомним Лучо Амелио и особенно Маргериту Штайн в Турине, фигуры, к которым мы питаем глубочайшее уважение. Жить с произведениями и уделять им необходимое время сегодня кажется почти антикоммерческим подходом или, во всяком случае, неподходящим для сверхскорости настоящего времени.
Существует дискуссия о роли галереи сегодня. В момент глубокой трансформации…
Глобализация профессии галериста была, вероятно, неизбежной, но она также навязала непрерывный ритм событий, которые без остановки переплетаются и наслаиваются друг на друга. Многие галереи стали "анти-местами", предназначенными для приёма постоянного потока эфемерной публики, а не настоящими перекрёстками встреч, пространствами для общения и обмена.
Будет ли настоящее выставочное пространство или экспозиция будет прямо… дома?
Мы хотим использовать дом целиком как выставочное пространство: спальню, кухню, ванную, балконы, террасу. Мы даже хотели бы культивировать уже имеющиеся в пространстве цветочные клумбы. Однако речь не идёт о том, чтобы поставить домашнюю обстановку на службу филистерской презентации произведения искусства, как простую имитацию его размещения в доме коллекционера. Пространства дома-галереи невелики, и мы не искали никакого "безумия величия". Мы стремились скорее к легко управляемому размеру, соответствующему деятельности, способной гибко и, главное, с полной свободой переплетать личное и профессиональное. Кроме того, пентхаус Bottega d’Erasmo окружён балконами: диалог между внутренним и внешним пространством будет для нас особенно стимулирующим полем для взаимодействия.
Будет ли ваша парижская штаб-квартира по-прежнему функционировать?
Безусловно, Париж был и останется базой галереи. Турин будет скорее органическим расширением нашей деятельности, не повторяя и не имитируя парижскую программу. В последние годы в Милане мы разработали цикл мероприятий, посвящённых созданию множественных произведений и художественных изданий; мы хотим продолжить эту работу и в Турине, поскольку нас очень интересует, как практики художников могут быть переведены в более доступные и распространённые форматы. Как и в Милане, мы также оборудуем внутри дома библиотечное пространство, посвящённое каталогам, публикациям и изданиям.
Когда состоится первая выставка? И чья она будет? Планируете ли вы уже какие-либо мероприятия к следующей выставке Artissima?
Мы почти готовы: открытие запланировано на середину сентября. Первая выставка объединит всех художников галереи, представив как новые работы, так и более ранние произведения, которые, в некотором смысле, рассказывают нашу иконографическую историю. Возвращение в Турин — это для нас сильное, почти страстное чувство. И нам показалось естественным выразить эту эмоцию через присутствие всех художников, с которыми мы делим наш путь. Вероятнее всего, мы затем откроем новую выставку по случаю Artissima. У нас уже есть несколько идей, но мы не чувствуем срочной необходимости объявлять или раскрывать всё немедленно. Приезжайте к нам, прямо под Моле Антонеллиана.