Музей MAR в Равенне открывает постоянную галерею, посвященную фэшн-фотографу Паоло Роверси
«Для меня свет — это чувство, ощущение, впечатление. Техника же — нечто более механическое, она нужна для создания фотографии, и её необходимо хорошо знать, чтобы умело использовать». Паоло Роверси — один из самых влиятельных и признанных авторов в международной современной фотографии. Десятилетия изучения техники и экспериментов сформировали его уникальный художественный язык в мире фэшн-фотографии, где он сумел оставаться верным себе и при этом всегда актуальным. Переехав в Париж в 1973 году, где он живёт и работает по сей день, Роверси никогда не терял связи с Равенной, городом, где он родился в 1947 году. Теперь Равенна отдаёт ему дань уважения, посвящая его творчеству постоянное выставочное пространство в городском Музее искусств MAR.
Новая Галерея Паоло Роверси в Музее MAR в Равенне
Галерея Паоло Роверси, куратором которой выступила Кьяра Барделли Нонино, официально откроется 20 мая. Её создание стало возможным благодаря сотрудничеству музея, муниципалитета Равенны и международных специалистов, и является логическим продолжением выставки «Паоло Роверси – Studio Luce», которую MAR посвятил художнику в 2020-2021 годах. Новая галерея призвана раскрыть поэтический и визуальный мир Роверси, сотканный из света, атмосферы и воспоминаний. Фотограф часто упоминает, как блеск мозаик Сант-Аполлинаре, Сан-Витале и Мавзолея Галлы Плацидии, а также разреженная, окутанная туманом атмосфера Равенны повлияли на формирование его эстетики.
Паоло Роверси и фэшн-фотография
Роверси был ещё очень молод, когда оборудовал свою первую фотолабораторию в подвале родительского дома в Равенне. Именно там он начал осваивать проявку, печать и работу с химикатами. Несколько лет спустя, перебравшись в Париж, он основал свою штаб-квартиру в ателье на улице Поль Фор, студии, где зародилось бесчисленное множество коллабораций, включая многолетнее сотрудничество с домом Dior.
Экспозиция и фотографии в Галерее Паоло Роверси в MAR
На последнем этаже Музея MAR пространство, посвящённое фотографу, было оформлено сценографом Аней Марченко при участии компании Silvestrin & Associati по световому дизайну, предлагая посетителям путешествие в сознание Роверси. Пройдя по коридору, где выделяются портреты Кейт Мосс, Стеллы Теннант, Натальи Водяновой, посетители попадают в вестибюль, открывающий путь в центр лабиринта – «Студию». Это одновременно и минималистичный театр, где рождаются образы, и почти ритуальное пространство, прославляющее свет. В комнате «Студии» можно будет увидеть коллекцию, включающую портреты, фэшн-снимки, натюрморты — фрагменты, освещенные светом «факела» Роверси, где тени поглощают остальное. Отсюда открывается доступ в «Архив» с картонными стенами и длинным столом, а также в «Комнату Муз», где на серии тканей представлены портреты Наоми Кэмпбелл, Гольшифте Фарахани, Рианны и её дочери Стеллы.
Эта галерея, созданная в том числе благодаря европейскому проекту Value Plus (программа Interreg Италия–Хорватия), призвана стать центром притяжения для любителей фотографии, исследователей и посетителей со всего мира, укрепляя связь между Равенной и современными визуальными искусствами.
Свежие материалы — Живопись и графика

INPS запускает конкурс для иллюстраторов и художников комиксов (без денежного вознаграждения)
Цель нового конкурса INPS под названием «Создай с нами следующую карту», адресованного художникам, иллюстраторам, карикатуристам и креативным специалистам, заключается в изменении языка государственного управления с помощью иллюстраций и приближении новых поколений к социальным услугам через о

Франко Анджели в главной роли фильма Сандро Франкины «Умереть бесплатно»
В 1968 году на больших экранах появился фильм, где Франко Анджели (Рим, 1935 – 1988) исполнил роль римского художника, перевозящего скульптуру Капитолийской волчицы на машине из Рима в Париж. Франко Анджели в Риме 1960-х годов В Риме шестидесятых годов связи между эксперименталь

Документальный фильм об Эми Уайнхаус: Мятежная душа
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» (Amy Winehouse – Anima Ribelle), снятый Мариной Паркер, впервые будет показан в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, ушедшей из жизни 23 июля 2011 года, он расска

Трансфеминистская исследовательская поэзия: слово Марции Д’Амико
Синкопированный кричащий голос перечитывает строфу Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЕРТОВСКИЙ ЗНАК говорит да, но какой знак БО ЖЕ СТ ВЕН НЫЙ от сжатой линии, от запаха серы, что поднимается в ноздри из центра горящего мира НА ПРАС НО

Радикальная современная музыка в Лабиринте Борхеса и Франко Марии Риччи под Пармой
«Лабиринт – это очевидный символ растерянности». Когда Хорхе Луис Борхес – для которого растерянность была одним из самых частых переживаний в жизни – написал эти слова в 1985 году для исторического монографического номера о лабиринтах, опубликованного одноименным журналом Франко Марии Риччи, о

Возрождение Форта Гави в Пьемонте: археология, вино и культура открывают двери для всех
Родившийся в Средневековье как замок, превращенный Генуэзской республикой в неприступную военную машину на трех уровнях и, наконец, ставший тюрьмой. В течение четырех столетий единственной задачей Форта Гави было отталкивать. Сегодня, ровно через четыреста лет после начала грандиозного стр