От упадка роскоши к новой креативности: 5 дизайнеров, которых мы открыли в Париже

Индустрия высокой моды переживает кризис, о чем заявляют ведущие бренды сектора. После многих лет стабильного роста, движимого в основном российским и азиатским рынками, в период с 2024 по 2025 год наблюдается заметное замедление на рынке предметов роскоши, особенно в сегменте одежды. По данным исследования Bain & Company и Altagamma, с 2022 по 2025 год около 70 миллионов клиентов прекратили покупать товары класса люкс. Как сообщает Corriere della Sera, снижение во многом связано с сокращением покупательной способности среднего класса.
Кризис в моде
Глубокие изменения в мировой экономике затронули не только основные сферы повседневной жизни, но и секторы, связанные с так называемым "аспирационным" потреблением. К этому добавляется торговая политика США: пошлины, введенные администрацией Трампа, оказали значительное влияние на европейские рынки роскоши, сильно ориентированные на американский рынок. Несмотря на недавнюю позицию Верховного суда США, поставившего под сомнение эти меры, американский потребитель сегодня менее склонен к покупке импортных товаров. В этом контексте многие крупные бренды вводят средний ценовой сегмент с товарами от 300 до 1000 евро. Ярким примером являются футболки Gucci по цене около 980 евро. Таким образом, люкс переживает сложный период.
Новое поколение дизайнеров
Каково же решение? Однозначного ответа на эти структурные изменения нет. Давно обсуждается кризис креативности в моде, которую часто обвиняют в поверхностности и отсутствии видения. Возможно, ответ кроется именно в выходе за рамки устоявшейся системы роскоши, обращаясь к независимым и молодым брендам. Последняя Неделя моды в Париже, которая, как обычно, завершает модный месяц, указывает на ясное направление: жизнеспособность индустрии может зависеть от новых поколений дизайнеров, способных вернуть в центр внимания мечту, поиск и аутентичность. Сегодня мы расскажем о некоторых молодых дизайнерах, представивших свои коллекции в Париже на недавней Неделе моды, посвященной сезону осень-зима 2026/2027.
Никколо Паскуалетти
Итальянский модельер Никколо Паскуалетти дебютировал в Париже в сентябре 2024 года, предварительно представив подборку своих вещей и аксессуаров в Фонде Соццани в Милане. Для коллекции осень-зима 2026/2027 дизайнер, известный своим неоднозначным стилем, исследует тему контраста. Материалы и цветовые палитры находятся в постоянном напряжении, стремясь приблизить физическое тело к более эфирному измерению. Макси-воротники, слои обработанной шерсти, кожа и жаккард чередуются в сложном визуальном повествовании. Особо значимо присутствие веревок, обертывающих женское тело, создавая одновременно структурированные и эфемерные, заметные, но едва обозначенные силуэты. Представленная в Palais de Tokyo, коллекция является последовательным размышлением о связи между физическим и метафизическим, сохраняя при этом сильный акцент на носибельности.
Жюли Кегельс
Бельгийский дизайнер Жюли Кегельс, выпускница Королевской академии изящных искусств Антверпена, основала свой бренд в 2024 году, дебютировав в том же году на Парижской Неделе моды. Ее исследования сосредоточены на женских архетипах, которые она переосмысливает через элементы игры и эксперимента. В коллекции "Face Value" Кегельс ставит под сомнение традиционные формы женского гардероба: от экстремальных силуэтов, таких как платья, напоминающие оверсайз ночные рубашки, до очень структурированных мини-изделий. Отличительной чертой коллекции является обувь: ярких цветов — желтого, фуксии, фиолетового — и вдохновленная стилистическим синтезом 1920-х и 1940-х годов. Результатом является женский образ, сочетающий элегантность и иронию, традицию и новаторство. В "Face Value" Кегельс бросает вызов традиционным формам женского гардероба, демонстрируя сочетание очень женственных кроев с абсурдными формами и почти фантазийной обувью, создавая свой архетип современной женщины.
Vautrait
Бренд Vautrait, основанный в 2021 году Йонатаном Кармелем из Израиля и Палестины, отличается вниманием к портновскому искусству и ручной работе. Коллекция осень-зима 2026/2027 предлагает амбивалентный гардероб, в котором традиционно мужские элементы переосмысливаются в женском ключе. Куртки темных тонов, лаконичный трикотаж и головные уборы, отсылающие как к эстетике 1920-х годов (кепки-булочки), так и к более современной, сосуществуют в сдержанном, но изысканном предложении. Цветовая палитра — доминирующие черный, полуночно-синий, серый и коричневый — способствует созданию насыщенной, почти меланхоличной атмосферы. Модели, с руками в карманах и тяжелыми взглядами, кажутся отражением современных напряжений.
Adelina Bernard
Французский бренд Adelina Bernard, основанный Элис Аделиной Линдвалль и Менно Бернардом, выбрал парижский бар "Serpent à Plume" недалеко от площади Вогезов в десятом округе в качестве места для презентации коллекции осень-зима 2026/2027. Это было не столько модное дефиле, сколько полноценный перформанс: модели в масках, вдохновленных 1920-ми годами, двигались как марионетки, напрямую взаимодействуя с публикой. Целью, как заявил Менно Бернард, было преодоление безличности традиционных показов и создание общего опыта: "Мы же хотели создать вечер, где наши зрители могли бы быть объединены". Коллекция, названная "Pulling Strings" ('Дергая за ниточки'), исследует тему контроля и авторитета через отсылки к театру и культуре марионеток. Объемные платья, широкие рукава и юбки в стиле XIX века создают визуальное повествование, насыщенное символическими значениями. В конце шоу появляется мастер марионеток, который завершает представление одной фразой: "Все они мои, шоу окончено". Эта коллекция Adelina Bernard является переосмыслением авторитаризма, призывающим задуматься о сложности жизни.
Pressiat
Основанный во время пандемии французским дизайнером Венсаном Гарнье Прессиа, бренд Pressiat отличается гендерно-нейтральной и провокационной эстетикой. В прошлом дизайнер сотрудничал с такими выдающимися личностями, как Джон Гальяно и Мартин Маржела, всегда увлекаясь театральностью в моде. В коллекции осень-зима 2025/2026 "The Edge" Pressiat предлагает повествование, сосредоточенное на теле и сексуальности. Облегающие кожаные платья со шнуровкой по бокам, структурированные корсеты и силуэты, подчеркивающие женскую физическую форму, создают образ, отсылающий к эстетике кабаре, которая все чаще проявляется в коллекциях Pressiat. В центре его исследований — взаимосвязь между одеждой и телом: платье — это не просто эстетический элемент, а инструмент трансформации и самовыражения женщины, которая представлена как фигура, обладающая уверенностью в себе и характером.
Свежие материалы — Живопись и графика

INPS запускает конкурс для иллюстраторов и художников комиксов (без денежного вознаграждения)
Цель нового конкурса INPS под названием «Создай с нами следующую карту», адресованного художникам, иллюстраторам, карикатуристам и креативным специалистам, заключается в изменении языка государственного управления с помощью иллюстраций и приближении новых поколений к социальным услугам через о

Франко Анджели в главной роли фильма Сандро Франкины «Умереть бесплатно»
В 1968 году на больших экранах появился фильм, где Франко Анджели (Рим, 1935 – 1988) исполнил роль римского художника, перевозящего скульптуру Капитолийской волчицы на машине из Рима в Париж. Франко Анджели в Риме 1960-х годов В Риме шестидесятых годов связи между эксперименталь

Документальный фильм об Эми Уайнхаус: Мятежная душа
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» (Amy Winehouse – Anima Ribelle), снятый Мариной Паркер, впервые будет показан в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, ушедшей из жизни 23 июля 2011 года, он расска

Трансфеминистская исследовательская поэзия: слово Марции Д’Амико
Синкопированный кричащий голос перечитывает строфу Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЕРТОВСКИЙ ЗНАК говорит да, но какой знак БО ЖЕ СТ ВЕН НЫЙ от сжатой линии, от запаха серы, что поднимается в ноздри из центра горящего мира НА ПРАС НО

Радикальная современная музыка в Лабиринте Борхеса и Франко Марии Риччи под Пармой
«Лабиринт – это очевидный символ растерянности». Когда Хорхе Луис Борхес – для которого растерянность была одним из самых частых переживаний в жизни – написал эти слова в 1985 году для исторического монографического номера о лабиринтах, опубликованного одноименным журналом Франко Марии Риччи, о

Возрождение Форта Гави в Пьемонте: археология, вино и культура открывают двери для всех
Родившийся в Средневековье как замок, превращенный Генуэзской республикой в неприступную военную машину на трех уровнях и, наконец, ставший тюрьмой. В течение четырех столетий единственной задачей Форта Гави было отталкивать. Сегодня, ровно через четыреста лет после начала грандиозного стр