Самая масштабная коллективная выставка, когда-либо организованная, уместилась в одном QR-коде

Что же определяет истинную ценность произведения искусства? Это сам физический объект или сложная система взаимосвязей: институциональное признание, критические оценки и рыночные механизмы, окружающие его? Этот фундаментальный вопрос, проходящий красной нитью через всю историю концептуального искусства – от Марселя Дюшана и Пьеро Манцони до современных цифровых экспериментов – вновь актуализируется благодаря возвращению проекта New Gallery. Созданное в 2007 году «пространство» вновь заявляет о себе с проектом «Система Искусства» (Il Sistema dell’Arte), который авторы называют «крупнейшей коллективной выставкой из когда-либо созданных» и оценивают в астрономические 500 миллионов евро. Однако за этой гиперболической суммой кроется не просто финансовая провокация, а глубокое теоретическое противоречие.
Кто стоит за New Gallery
New Gallery изначально задумывалась как фиктивная арт-галерея – изобретение, призванное дезориентировать и подорвать устоявшиеся коды художественной системы. Это не реальное коммерческое пространство, а анонимный художественный коллектив, который прибегает к «арт-забастовкам», мистификациям и ситуационистскому саботажу, чтобы вскрыть противоречия, тщеславие и механизмы современного искусства. У этого коллектива богатая история запоминающихся и ироничных акций-провокаций: ложное открытие, заставшее врасплох весь арт-бомонд Рима, сыгравшее на ожиданиях и автоматической легитимации, которую публика часто оказывает новым проектам; распространение фальшивого списка художников для Итальянского павильона на Венецианской биеннале 2011 года, куратором которого тогда был Витторио Сгарби – спекулятивная операция фейк-ньюс, разработанная для проверки реакции специализированной прессы; знаменитый «ароматный блиц» во время открытия L’Attico Фабио Сарджентини. Разбрасывание нафталина среди публики имело ясное символическое значение: разоблачение «ветхости» и институционализации системы, превратившейся в музейный экспонат, даже ценой конфликта с такими «священными коровами» итальянского галерейного искусства.

Проект New Gallery, объясненный самой New Gallery
В контексте нового проекта «Система Искусства» решение возродить именно New Gallery после долгих лет стратегического молчания неслучайно и соответствует четкой исторической и теоретической логике: «Проект зародился из сбора имен, составляющих систему современного искусства», – объясняют представители New Gallery изданию Artribune. – «После нескольких попыток придать этому списку форму, мы выбрали QR-код, поскольку это инструмент, способный вместить его целиком и сохранить открытым для чтения. В этот момент QR-код перестал быть просто носителем: вмещая в себя всю систему искусства, он сам превратился в произведение. Оценка в 500 миллионов евро возникает именно из этого перехода: ценность приписывается не какому-либо случайному объекту, а объекту, который инкорпорирует систему, обычно приписывающую ценность. Речь идет не просто о присвоении ценности объекту. Оценка присваивается QR-коду, который включает в себя саму систему искусства. Парадокс кроется именно здесь: объект содержит механизм, который обычно порождает и легитимирует ценность. Произведение не ограничивается одной выставкой. Система искусства постоянно меняется, и проект разработан так, чтобы отражать эти трансформации. Поэтому список остается открытым, а будущие активации будут представлять собой его обновления и новые конфигурации».
Список из 1800 имен «Системы Искусства»
Если ранее New Gallery атаковала систему извне (используя нафталин или фальшивые списки), то теперь ее стратегия кардинально изменилась: она атакует систему изнутри, поглощая ее. Собрать более 1800 имен тех самых критиков, журналистов и галеристов, которые когда-то разоблачали их или отмахивались как от «запоздалых ситуационистов», и запечатать их в QR-коде – это и есть высшая форма художественного пиратства. Вчера они рассыпали нафталин, чтобы оспорить нравы арт-салонов; сегодня они призывают те же самые салоны самолегитимироваться и придать ценность произведению, которое включает в себя их всех, превращая их собственных судей в живой материал для своего крупнейшего перформанса, который состоится 11 июня с 17:00 до 19:30 в Центральном киоске на площади Тестаччо. А пока, вот список из 1800 имен. Конечно, он будет обновляться.
Свежие материалы — Живопись и графика

INPS запускает конкурс для иллюстраторов и художников комиксов (без денежного вознаграждения)
Цель нового конкурса INPS под названием «Создай с нами следующую карту», адресованного художникам, иллюстраторам, карикатуристам и креативным специалистам, заключается в изменении языка государственного управления с помощью иллюстраций и приближении новых поколений к социальным услугам через о

Франко Анджели в главной роли фильма Сандро Франкины «Умереть бесплатно»
В 1968 году на больших экранах появился фильм, где Франко Анджели (Рим, 1935 – 1988) исполнил роль римского художника, перевозящего скульптуру Капитолийской волчицы на машине из Рима в Париж. Франко Анджели в Риме 1960-х годов В Риме шестидесятых годов связи между эксперименталь

Документальный фильм об Эми Уайнхаус: Мятежная душа
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» (Amy Winehouse – Anima Ribelle), снятый Мариной Паркер, впервые будет показан в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, ушедшей из жизни 23 июля 2011 года, он расска

Трансфеминистская исследовательская поэзия: слово Марции Д’Амико
Синкопированный кричащий голос перечитывает строфу Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЕРТОВСКИЙ ЗНАК говорит да, но какой знак БО ЖЕ СТ ВЕН НЫЙ от сжатой линии, от запаха серы, что поднимается в ноздри из центра горящего мира НА ПРАС НО

Радикальная современная музыка в Лабиринте Борхеса и Франко Марии Риччи под Пармой
«Лабиринт – это очевидный символ растерянности». Когда Хорхе Луис Борхес – для которого растерянность была одним из самых частых переживаний в жизни – написал эти слова в 1985 году для исторического монографического номера о лабиринтах, опубликованного одноименным журналом Франко Марии Риччи, о

Возрождение Форта Гави в Пьемонте: археология, вино и культура открывают двери для всех
Родившийся в Средневековье как замок, превращенный Генуэзской республикой в неприступную военную машину на трех уровнях и, наконец, ставший тюрьмой. В течение четырех столетий единственной задачей Форта Гави было отталкивать. Сегодня, ровно через четыреста лет после начала грандиозного стр