Большая выставка Кандинского в Риме: более 70 работ из Центра Помпиду после 25-летнего перерыва
Более чем через двадцать пять лет после последней крупной римской выставки, посвященной Василию Кандинскому (Москва, 1866 – Нёйи-сюр-Сен, Франция, 1944), Палаццо Бонапарте в Риме принимает новую ретроспективу. Эта выставка прослеживает творческий и жизненный путь русского художника, одного из ключевых деятелей авангарда XX века. Ожидаемая с 15 сентября 2026 года по 14 февраля 2027 года, экспозиция объединит более семидесяти работ, большая часть которых предоставлена Центром Помпиду в Париже. Это учреждение хранит наиболее значительную коллекцию произведений художника благодаря завещанию его жены Нины Кандинской. Куратором выставки является Анжела Лампе.
Выставка Василия Кандинского в Палаццо Бонапарте в Риме
Экспозиция охватывает весь творческий путь Кандинского: от ранних фигуративных работ и мюнхенского периода, через основание группы «Синий всадник» и российский этап, до преподавания в Баухаусе и позднего парижского периода. Разделенная на пять секций, выставка демонстрирует эволюцию художественных поисков, которые переопределили язык современной живописи, постепенно освобождая цвет, форму и знак от прямой репрезентации реальности.
Среди представленных шедевров выделяются «Желто-красно-синее» (1925) — одна из знаковых работ зрелого периода художника, и «Черная арка» (1912) — ключевая картина в его переходе к абстракции. Помимо полотен, будут представлены фотографии, документы, личные вещи и материалы из Библиотеки Кандинского, а также секция, посвященная исследованиям художника о взаимосвязи живописи, музыки и духовности. Экспозицию дополняет специально разработанный иммерсивный зал.
Габриэле Мюнтер и роль женщин в истории Кандинского
В рамках экспозиции особое внимание уделено Габриэле Мюнтер — центральной фигуре немецкого экспрессионизма и спутнице Кандинского на протяжении более десяти лет. Её работы, представленные наряду с архивными документами, воссоздают художественный и личный диалог, который сопровождал зарождение группы «Синий всадник» и первые абстрактные эксперименты. Это помогает восстановить значение художницы, долгое время остававшейся на периферии историографии. Выставка также уделяет внимание фигуре Нины Кандинской, чья работа по сохранению и популяризации наследия мужа позволила сформировать ядро коллекции, хранящейся ныне в Центре Помпиду (временное закрытие которого сделало возможным этот исключительный заем произведений).
Выставка: возвращение мастера абстракционизма в столицу
Родившийся в Москве в 1866 году, Кандинский отказался от многообещающей академической карьеры в области юриспруденции и экономики, чтобы полностью посвятить себя живописи. Он разработал теоретическую концепцию, которой суждено было радикально изменить историю искусства XX века. Встреча с импрессионизмом Клода Моне, влияние музыки Рихарда Вагнера и основание группы «Синий всадник» в 1911 году стали ключевыми этапами его творческого пути, кульминацией которого стала разработка абстракции как самостоятельного художественного языка.
Выставка в Палаццо Бонапарте, проходящая под патронажем Посольства Франции в Италии, региона Лацио и муниципалитета Рима, является одним из самых ожидаемых событий осеннего выставочного сезона в Риме. Помимо возвращения значительной коллекции работ Кандинского в столицу после более чем двух десятилетий, экспозиция предоставляет возможность по-новому взглянуть на его творчество в контексте художественных, интеллектуальных и личных связей, сопровождавших его путь.
Информация о выставке:
- Название: Кандинский
- Место проведения: Палаццо Бонапарте, Piazza Venezia 5, Рим
- Даты: С 15 сентября 2026 года по 14 февраля 2027 года
-
Часы работы:
- Понедельник – четверг: с 9:00 до 19:30
- Пятница – воскресенье: с 9:00 до 21:00
Свежие материалы — Живопись и графика

Город как человеческий ландшафт: Выставка фотографий Матильды Дамеле в Риме
Фотографические работы Матильды Дамеле (Болонья, 1969), представленные сейчас в Музее Рима в Трастевере на выставке под кураторством Джованни Де Анджелиса, продолжают традицию современной фотографии, рассматривающей город не просто как архитектурное пространство, а как живой, пульсирующи

Музыка Катерины Барбьери и эстетика Кристиана Марклея открывают фестиваль Romaeuropa 2026
Когда музыка перестает быть простым исполнением и превращается в глубокий опыт, она вступает в область сакрального и транса. Именно из этих предпосылок родился двойной концерт-открытие 41-го фестиваля Romaeuropa. 9 сентября в Auditorium Conciliazione состоится уникальное событие, объединяющее н

Интервью с Лоренцой Джентиле: «Правильное время — это когда мы выбираем себя»
В своем романе «Тот самый раз» (итал. La volta giusta) писательница Лоренца Джентиле (Милан, 1988) рассказывает историю Лучиллы, тридцатилетней женщины, которая часто пыталась приспособиться к другим, чтобы быть любимой. Вместе с Энрико она выигрывает тендер на управление гостиницей в не

Выставка «Global Antiquity» в Fondazione Prada: Древние связи Средиземноморья и Азии
Осенью в Фонде Prada в Милане откроется масштабная археологическая выставка «Global Antiquity» — продолжение исследования, начатого в 2015 году. Этот проект является новым этапом серии выставок, включавшей «Serial Classic», «Portable Classic» и «Recycling Beauty». Экспозиция, которая про

Умер Франческо Гуччини: Поэт, который использовал музыку для рассказа об Италии
Уход из жизни Франческо Гуччини 6 августа в Паване ознаменовал конец одной из самых авторитетных фигур не только в итальянской музыке, но и в культуре второй половины XX века. Певец-композитор, писатель, преподаватель, театральный автор и неутомимый исследователь языка, Гуччини создал пр

Stop Making Sense: Легендарный фильм-концерт Talking Heads в 4K на Sky Arte
Снятый лауреатом премии «Оскар» Джонатаном Демме за три ночи в театре Pantages в Лос-Анджелесе, фильм «Stop Making Sense» по праву считается краеугольным камнем рок-документалистики. В центре повествования — культовое выступление группы Talking Heads в декабре 1983 года. Дэвид Бирн, Тина У