Мафальда встречается с Пимпой: В Риме открывается диалог двух истинных икон комиксов
Существуют параллели, которые кажутся очевидными, как только ты их замечаешь, но о которых раньше даже не задумывался. Именно таков неожиданный союз Мафальды и Пимпы – двух знаковых персонажей мирового детства. На протяжении десятилетий они неповторимо отражали свои поколения, став свидетелями того, что значит быть ребёнком, как сегодня, так и в прошлом. Созданные своими авторами с разницей в десять лет (Мафальда появилась в 1964 году, а Пимпа в 1975 году), эти два всеми любимых героя впервые вступают в диалог в рамках новой выставочной экспозиции, открывшейся в Риме. Местом проведения выставки стал Институт Сервантеса.
Сравнение комиксов Кино и Альтана
Выставка под названием «Мафальда и Пимпа», проходящая с 14 мая по 11 июля, является данью уважения двум великим мастерам девятого искусства. В залах Института представлены самые узнаваемые персонажи их богатого творчества, показанные через множество оригинальных стрипов и рисунков. С одной стороны, Мафальда, черноволосая девочка, созданная Кино, наблюдает за повседневной жизнью с обезоруживающей ясностью. Её вопросы лишь кажутся простыми, ведь они ставят под сомнение саму структуру взрослого мира: война, несправедливость, власть, будущее – всё это проходит проверку взглядом, не приемлющим удобных ответов. С другой стороны, Пимпа, появившаяся благодаря Альтану, обитает во вселенной непрерывных открытий, которые, однако, никогда не несут угрозы. Её мир соткан из встреч, игр и мягких превращений. Даже когда она отправляется в неизведанное, Пимпа всегда возвращается домой к Армандо, успокаивающей взрослой фигуре: здесь детство – это не открытый вопрос о боли мира, а возможность для взаимоотношений и удивления. Иными словами, римская выставка, безусловно, говорит о детстве, но при этом поднимает вопросы, которые побуждают взрослых задуматься об этой «младшей» территории нашей жизни – привилегированной точке наблюдения для понимания и описания мира. Мы побеседовали с двумя кураторами экспозиции, Стефано Пикколи и Даниэле Бономо.
Интервью с кураторами
Вопрос: Мафальда и Пимпа: две мировые иконы комиксов, впервые объединённые в Риме. Почему? Как вы пришли к концепции этого проекта?
Ответ: Идея возникла из желания создать диалог между двумя персонажами, которые принадлежат воображению разных поколений, но при этом продолжают быть актуальными. Мафальда и Пимпа приходят из разных контекстов и очень разных поэтик, и именно поэтому нам показалось интересным свести их в одном пространстве. С одной стороны, Кино с его критическим и предельно ясным взглядом на взрослый мир; с другой – Альтан с повествованием, способным превратить открытия во взаимоотношения и чудо. Объединение их означает охват более пятидесяти лет истории, символов и слов.
Вопрос: Какие, по вашему мнению, существуют аналогии между этими двумя персонажами, и как они представлены в выставочном пространстве?
Ответ: Самая сильная аналогия заключается в кажущейся простоте. Мафальда и Пимпа говорят на простом, доступном даже детям языке, но за этой ясностью скрывается огромная глубина. Выставка сопоставляет репродукции «Artist’s Edition» стрипов Мафальды (на испанском языке с переводами рядом) и оригинальные рисунки Пимпы, позволяя выявить два разных способа восприятия реальности через призму детства. Три зала Сала Дали будут демонстрировать более 120 работ, поровну разделённых между двумя великими авторами: в самом большом зале будут выставлены стрипы и рисунки обоих, а два смежных зала будут полностью посвящены один Кино, другой – Альтану.
Мир детства между Пимпой и Мафальдой
Вопрос: Мир детства является привилегированным адресатом этой инициативы. Какую картину этой «территории» нам передают Пимпа и Мафальда?
Ответ: Мафальда и Пимпа напоминают нам, что детство – это не второстепенная территория, а привилегированная точка наблюдения за реальностью. Мафальда смотрит на взрослый мир и ставит под сомнение его противоречия: войну, несправедливость, власть, будущее. Пимпа же обитает во вселенной, где открытия непрерывны, но никогда не угрожают, мире, состоящем из встреч, игр и чудес. Вместе они создают сложный и живой образ детства: это не только время нежности, но и пространство мысли, воображения, отношений и истины. В любом случае, не будем забывать, что слоган этой выставки: «Говорить с девочками и мальчиками, чтобы говорить со взрослыми!».
Информация о выставке:
- Выставка: «Мафальда и Пимпа»
- Место проведения: Институт Сервантеса
- Адрес: Via di Villa Albani, 16, Рим
- Даты проведения: С 14 мая по 11 июля 2026 года
Свежие материалы — Живопись и графика

Последнее пристанище Пьера Паоло Пазолини в Тушии оказалось в центре юридического скандала. История
Существуют места, которые неразрывно связаны с творчеством и жизнью тех, кто в них обитал. Башня Кья, расположенная на территории Сориано-нель-Чимино, в районе Тушия (провинция Витербо), относится именно к таким местам. Приобретенная Пьером Паоло Пазолини (Болонья, 1922 – Остия, 1975) в 1

«Одиссея» и «Человек-паук» покоряют прокат. Почему зрители идут в кино только на фильмы-события?
Лето 2026 года меняет правила итальянского кинопроката. Фильм Кристофера Нолана «Одиссея» продолжает собирать огромные сборы, демонстрируя необычайную стойкость, в то время как «Человек-паук: Совершенно новый день» стартовал с ошеломляющим успехом. Это подтверждает, что кино по-прежнему способн

Роджер Уотерс переписал культовую песню Pink Floyd "Comfortably Numb": теперь это гимн Палестины
“Эта песня на правильной стороне истории”. Так Роджер Уотерс представил публике свой новый сингл – переосмысление одной из самых известных композиций Pink Floyd: "Comfortably Numb", выпущенную в новой версии совместно с палестинской певицей Моной Миари. Музыка и политика в новой песне

Омар Галлиани: "Эхо Сивиллы" – Новое Произведение, Вопрошающее Сивиллу в Асколи-Пичено
В Городской пинакотеке Асколи-Пичено представлена новая монументальная работа Омара Галлиани (род. 1954) под названием «Эхо Сивиллы». Этот проект, реализованный при поддержке региона Марке, представляет собой масштабный триптих, выполненный черным карандашом. Произведение создавалось вжив

Документальный фильм о трансформации современного искусства и роли женщин-художниц
На протяжении долгого времени образ художника ассоциировался преимущественно с мужчинами, особенно когда творческий процесс разворачивался в литейных цехах, на строительных площадках или в крупных ремесленных мастерских. Однако сегодня этот сценарий меняется. Об этих изменениях рассказыв

Метрополитен-музей Нью-Йорка посвятит большую выставку дизайнеру Джону Гальяно
Метрополитен-музей искусств в Нью-Йорке объявил о проведении весной 2027 года выставки Института костюма, посвященной одному из самых влиятельных дизайнеров современной моды. Экспозиция под названием «Джон Гальяно: Горизонты» станет первой масштабной музейной ретроспективой,