Омар Галлиани: "Эхо Сивиллы" – Новое Произведение, Вопрошающее Сивиллу в Асколи-Пичено

В Городской пинакотеке Асколи-Пичено представлена новая монументальная работа Омара Галлиани (род. 1954) под названием «Эхо Сивиллы». Этот проект, реализованный при поддержке региона Марке, представляет собой масштабный триптих, выполненный черным карандашом. Произведение создавалось вживую в музейных залах во время открытых мастер-классов для публики и теперь займет свое постоянное место в парке Саладини Пиластри. Эта инициатива превращает парк в культурно-социальный центр, подчеркивая связь между искусством и местным сообществом. В этом интервью Галлиани рассказывает о рождении своей работы.

Интервью с Омаром Галлиани
Вопрос: Как процесс совместного создания работы в Пинакотеке повлиял на вашу манеру рисунка?
Ответ: Произведения рождаются и развиваются из других произведений. В этой медленной и постоянной мутации часто зарождаются новые работы. Музей, понимаемый как хранилище времени – вне зависимости от этикеток, указывающих год, технику и происхождение – все еще способен порождать новые идеи. Несмотря на то, что я переносил свою мастерскую в другие географические точки, такие как Китай, США, Аргентина, Россия, я никогда не рисовал в музее, окруженном столь необыкновенными произведениями и предметами интерьера, как те, что встретились мне вокруг моего мольберта в Асколи-Пичено.
Вопрос: Ушло ли произведение от первоначальной идеи, следуя иной траектории, продиктованной этим человеческим влиянием?
Ответ: Поднимаясь и спускаясь по лестнице к большой панели, я встречал на земле удивленные взгляды итальянских и иностранных посетителей, с которыми я вел диалоги, переходящие от мифа о Сивилле к ботанике тополя, на котором я работал, а затем к геологии графита. Возможно, я больше не встречу многих лиц, которые проходили перед мольбертом в те месяцы работы, но я уверен, что что-то осталось запутавшимся в нитях моего рисунка.
Вопрос: Существует ли палимпсест памяти: какие визуальные элементы, какие формальные особенности мастеров прошлого (Кривелли, Рени, Тициан) нашли приют на поверхности вашей работы?
Ответ: В великолепной коллекции музея можно найти различные шедевры, от Возрождения Тициана до Романтизма Пеллиццы да Вольпедо, которые являются подлинными жемчужинами живописи. Достаточно упомянуть Колу дель’Аматриче с его «Полиптихом Сан-Франческо» или Винченцо Пагани с его «Распятием», где алый цвет плаща святой подсказал мне образ огня среди страниц Сивиллы. Мой взгляд, обращенный к круглому пространству огромного Зала Победы Городской пинакотеки Асколи-Пичено, щедро предоставленного мне профессором Стефано Папетти, ежедневно встречал новые иконографии, среди парящих ангелов или коленопреклоненных святых. Служанки, нарисованные маленькими точками звездного неба, созданного стальным пробойником на тополе, возможно, родились после поездки в Оффиду, где я встретил терпеливые руки, работающие над кружевом с тонкими серебряными и золотыми нитями. В этих мифических звездных служанках сливаются эфемерность и бестелесность сюжета.
1 / 5
Презентация работы прессе со Стефано Папетти и Омаром Галлиани
2 / 5
Омар Галлиани за работой, Городская пинакотека, Асколи-Пичено, 2026. Фото: Алессия Кампанелли
3 / 5
Омар Галлиани за работой, Городская пинакотека, Асколи-Пичено, 2026. Фото: Алессия Кампанелли
4 / 5
Омар Галлиани за работой, Городская пинакотека, Асколи-Пичено, 2026. Фото: Алессия Кампанелли
5 / 5
Омар Галлиани, «Эхо Сивиллы», 2026. Фото: Игнасио Мария Кочча
Вопрос: Насколько выбор монументальных размеров и символики повлиял на новое место расположения в Палаццо Саладини Пиластри? И насколько осознание этого повлияло на ваш творческий замысел?
Ответ: Палаццо Саладини Пиластри станет конечным пунктом назначения этой работы. Сивилла встретит у входа в это необыкновенное пространство людей, туристов, посетителей и операторов, которые, проходя через этот лабиринт времени, найдут в звездном небе Апеннинской Сивиллы первый безмолвный ответ на стремление к красоте, которое содержит этот выдающийся архитектурный комплекс. Здесь время и пространство накладываются друг на друга, создавая уникальное и образцовое взаимодействие. Благодарность за эту удачную идею принадлежит мэру Марко Фиораванти, профессору Стефано Папетти и Наццарено Вердези.
Вопрос: Какое пророческое послание передает сегодня Апеннинская Сивилла сообществу Асколи-Пичено?
Ответ: Когда я думаю о предсказаниях Сивиллы в пещере, написанных на дубовых листьях, о тех, кто задавал вопросы о хорошем урожае или о проблемах, связанных со здоровьем и будущим, невозможно не задуматься о вопросах, которые мы ежедневно задаем технологиям наших мобильных телефонов или компьютеров, и все чаще – искусственному интеллекту.
Вопрос: Может ли эта фигура все еще нести необходимое пророчество для современного человека?
Ответ: От мифа прошлого до наших дней мало что изменилось, кроме использования технологий или средств связи. Таинственный, вневременной архаичный код пронизывает и направляет наши шаги.
Мария Летиция Пайато
Свежие материалы — Живопись и графика

Фотограф Пино Музи о своей выставке «Континуум» в Мендризио: архитектура, язык и звук
Пино Музи (родился в 1958 году в Салерно) — один из самых значимых и глубоких итальянских фотографов, чье творчество сосредоточено на пейзаже и архитектуре. Швейцарский италоязычный университет / Архитектурная академия представляет масштабную выставку его работ под названием «Continuum» (К

История Паваны: Деревня Франческо Гуччини на границе Тосканы и Эмилии
Существуют места, которые, кажется, живут преимущественно в воспоминаниях тех, кто когда-либо был их частью. Павана — одно из них. Это небольшое поселение, входящее в состав коммуны Самбука-Пистойезе, раскинулось на левом склоне западной долины Лиментра, точно на стыке Тосканы и Эмилии.

Большая выставка Кандинского в Риме: более 70 работ из Центра Помпиду после 25-летнего перерыва
Более чем через двадцать пять лет после последней крупной римской выставки, посвященной Василию Кандинскому (Москва, 1866 – Нёйи-сюр-Сен, Франция, 1944), Палаццо Бонапарте в Риме принимает новую ретроспективу. Эта выставка прослеживает творческий и жизненный путь русского художника, одного из

Город как человеческий ландшафт: Выставка фотографий Матильды Дамеле в Риме
Фотографические работы Матильды Дамеле (Болонья, 1969), представленные сейчас в Музее Рима в Трастевере на выставке под кураторством Джованни Де Анджелиса, продолжают традицию современной фотографии, рассматривающей город не просто как архитектурное пространство, а как живой, пульсирующи

Музыка Катерины Барбьери и эстетика Кристиана Марклея открывают фестиваль Romaeuropa 2026
Когда музыка перестает быть простым исполнением и превращается в глубокий опыт, она вступает в область сакрального и транса. Именно из этих предпосылок родился двойной концерт-открытие 41-го фестиваля Romaeuropa. 9 сентября в Auditorium Conciliazione состоится уникальное событие, объединяющее н

Интервью с Лоренцой Джентиле: «Правильное время — это когда мы выбираем себя»
В своем романе «Тот самый раз» (итал. La volta giusta) писательница Лоренца Джентиле (Милан, 1988) рассказывает историю Лучиллы, тридцатилетней женщины, которая часто пыталась приспособиться к другим, чтобы быть любимой. Вместе с Энрико она выигрывает тендер на управление гостиницей в не