Великий страх Гитлера — это культура. Документальный фильм о дегенеративном искусстве
В 1937 году в Мюнхене, в Институте археологии в Хофгартене (место, выбранное за его мрачные и угнетающие помещения), была организована выставка, которой суждено было войти в историю культуры XX века: «Die Ausstellung “Entartete Kunst”» или «Выставка дегенеративного искусства». Это было публичное мероприятие, инициированное нацистским режимом с целью открыто высмеять и осудить современное искусство и его ведущих представителей.
Организованная Адольфом Циглером, выставка собрала более шестисот произведений, конфискованных из немецких музеев. Эти работы были отобраны как несовместимые с принципами чистоты и порядка, столь дорогими диктатуре. Это стало кульминацией кампании, целью которой было навсегда исключить таких художников, как Анри Матисс, Макс Бекманн, Винсент ван Гог, Отто Дикс, Марк Шагал, Пабло Пикассо и Амедео Модильяни. Их произведения были изъяты из музейных залов, уничтожены, проданы или выставлены как объекты для порицания.
Документальный фильм «Великий страх Гитлера»
Почти через девяносто лет после этого драматического события новый документальный фильм исследует его причины и развитие, реконструируя «выставку ужасов». Фильм вдохновлен ретроспективной выставкой, организованной в прошлом году в Музее Пикассо в Париже. Документальная лента называется «Великий страх Гитлера. Суд над дегенеративным искусством».
О создании документального фильма о дегенеративном искусстве
Режиссер Симона Ризи, по сценарию Диди Ньокки, написанному в соавторстве с Сабиной Федели и Арианной Марелли, и с закадровым голосом Клаудии Катани, документальный фильм (производства 3D Produzioni) восстанавливает этапы, приведшие к выставке 1937 года. Он также останавливается на аукционе, состоявшемся в Люцерне, Швейцария, 30 июня 1939 года. Тогда многие шедевры, заклейменные как «дегенеративные», были проданы с молотка, пополняя казну нацистского режима.
Искусство как форма сопротивления
Однако, более всего, фильм задает вопрос: можно ли считать искусство угрозой? И еще: может ли трагическая судьба художников, заклейменных как «дегенеративные», и их шедевров до сих пор служить предостережением для защиты свободы выражения мнений?
Используя архивные материалы и свидетельства кураторов парижской выставки, ученых и историков искусства, документальный фильм пытается ответить на эти вопросы, призывая зрителей задуматься о том, насколько искусство и критическое мышление продолжают и сегодня оставаться инструментами сопротивления любой форме единомыслия и важнейшими опорами демократии.
Свежие материалы — Живопись и графика

Трансфеминистская исследовательская поэзия: слово Марции Д’Амико
Синкопированный кричащий голос перечитывает строфу Это ВСЕГО ЛИШЬ ОДИН ЧЕРТОВСКИЙ ЗНАК говорит да, но какой знак БО ЖЕ СТ ВЕН НЫЙ от сжатой линии, от запаха серы, что поднимается в ноздри из центра горящего мира НА ПРАС НО

Радикальная современная музыка в Лабиринте Борхеса и Франко Марии Риччи под Пармой
«Лабиринт – это очевидный символ растерянности». Когда Хорхе Луис Борхес – для которого растерянность была одним из самых частых переживаний в жизни – написал эти слова в 1985 году для исторического монографического номера о лабиринтах, опубликованного одноименным журналом Франко Марии Риччи, о

Возрождение Форта Гави в Пьемонте: археология, вино и культура открывают двери для всех
Родившийся в Средневековье как замок, превращенный Генуэзской республикой в неприступную военную машину на трех уровнях и, наконец, ставший тюрьмой. В течение четырех столетий единственной задачей Форта Гави было отталкивать. Сегодня, ровно через четыреста лет после начала грандиозного стр

Итальянский дуэт дизайнеров Formafantasma назначен «экологическим консультантом» одного из ведущих музеев Лондона
Один из наиболее престижных британских музеев, Serpentine Galleries в Лондоне, привлек итальянскую дизайн-студию Formafantasma (состоящую из Андреа Тримaрки и Симоне Фарресина) в качестве своих новых ведущих научных сотрудников по экологии (Lead R&D Fellow for Ecology). Это партнерство

Макаронная Фабрика Mancini в Марке: Расширение от Boeri Architetti и Интеграция с Природой
«Для этого проекта мы взяли за основу работу архитектора Эрнесто Паолетти: мы следовали семени, которое он уже посадил. С большим уважением мы работали над тем, чтобы это промышленное здание выглядело так, будто оно всегда стояло здесь, среди этих пшеничных полей». Так архитектор Стефано

Как реставрируется современное искусство? Открытая мастерская в MAXXI для инсталляции Ремо Сальвадори
Известная монументальная инсталляция «Комната вертикалей», созданная Ремо Сальвадори (Черрето Гуиди, 1947 – Милан, 2026) в период с 1995 по 2000 год, явилась воплощением его стремления визуализировать теорему Пифагора, объединяя в своём творчестве два ключевых материала – медь и сталь.